Otto Mühl – Günter Brus

Εξίσου ιδιαίτερη (αν όχι περισσότερο) περίπτωση με τους δύο προηγούμενους Αξιονιστές στους οποίους αναφερθήκαμε στο δεύτερο μέρος που αφιερώσαμε στο κίνημα έιναι και ο Otto Mühl. Ο γεννημένος το 1925 καλλιτέχνης να σημειώσουμε ότι πρόλαβε να πολεμήσει στο Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο και μάλιστα να πιαστεί αιχμάλωτος από τους Σοβιετικούς. Από τις αρχές του ’60 και μετά, έχοντας γνωριστεί με τους υπόλοιπους της ομάδας θα πάρει μέρος σε πολλά από τα αξιονιστικά events, ανάμεσα στα οποία στο "Fest des psycho-physischen Naturalismus" (1963) για το οποίο θα κρατηθεί για δύο εβδομάδες, όπως και σε ένα από τα πιο γνωστά happenings της περιόδου, το "Kunst (= τέχνη) und Revolution" (1968), οπότε μαζί με τον Βrus και τον Οswald Wiener θα καταδικαστούν επίσης σε δίμηνη φυλάκιση. Ο Wiener είχε προσκληθεί από το πανεπιστήμιο της Βιέννης για κάποια διάλεξη, αντ’ αυτού όμως, εμφανίστηκε με τους δύο Αξιονιστές (και άλλους του ίδιου κύκλου) με σκοπό να σαμποτάρουν την αστική εκπαίδευση και ο,τι αυτή αντιπροσωπεύει, χρησιμοποιώντας το σώμα τους σαν εργαλείο. Έτσι μπροστά στις πανεπιστημιακές αρχές εμφανίστηκαν γυμνοί, «έκαναν την ανάγκη τους» (όπως γράφτηκε), αυτοϊκανοποιήθηκαν και όλα αυτά με την υπόκρουση του εθνικού ύμνου. Το «μεγαλύτερο καλλιτεχνικό σκάνδαλο στη μεταπολεμική Αυστρία», όπως χαρακτηρίστηκε, τους οδήγησε στο να εγκαταλείψουν προσωρινά τη χώρα για να αποφύγουν τη φυλάκιση για προσβολή των συμβόλων του κράτους.

muehlΗ συνέχεια για τον Mühl είναι ακόμα πιο απρόβλεπτη. Μετά τη διάλυση των Αξιονιστών, θα στραφεί σε άλλου είδους πειράματα, όχι μόνο στο χώρο της τέχνης, αλλά και στο πεδίο της συμβίωσης και της κοινωνικοποίησης συνολικά. Έτσι θα ιδρύσει μία κομμούνα- κοινόβιο, αρχικά στη Βιέννη και έπειτα στην αυστριακή επαρχία. Οι αρχές που το διέπουν είναι (θεωρητικά) η σεξουαλική ελευθεριότητα, η κοινοκτημοσύνη, η από κοινoύ εκπαίδευση των παιδιών. Το κοινόβιο του Friedrichshof (όπου βρέθηκε και ο Josef Beuys) πέρασε διάφορες φάσεις, κατά τις οποίες δοκιμάστηκαν διαφορετικές οργανωτικές δομές, έιχε διαφορετικό αριθμό μελών, αναγνωρίστηκε και σαν ιδιωτικό σχολείο (για την εκπαίδευση των παιδιών που γεννήθηκαν στους κόλπους του), ενώ δεν μπόρεσε να γλιτώσει από την παγίδα της πρωτοκαθεδρίας του Mühl ή των εκάστοτε συντρόφων του (κοινώς πάντοτε κάποιοι ήταν πιο ίσοι από τους υπόλοιπους). Το 1991 το κοινόβιο έκλεισε μετά από 21 χρόνια ύπαρξης, ενώ ο Mühl καταδικάστηκε από το τοπικό δικαστήριο σε φυλάκιση για εγκληματικές πράξεις σχετικές με αποπλάνηση ανηλίκων και παραβιάσεις του νόμου περί ναρκωτικών ( ο ίδιος δεν δέχτηκε την ετυμηγορία). Μετά από εξήμιση χρόνια στη φυλακή, αποφυλακίστηκε το 1997, υποφέρoντας πια από τη νόσο του Parkinson.

muel1Οι καλλιτεχνικές του δραστηριότητες βρίσκονται σε παράλληλη πορεία με τη ζωή του. Από την αξιονιστική περίοδο ακόμη, ο Mühl δείχνει τις «ζωγραφικές» επιρροές του, από την Αrt Informel, αλλά και από τη χρήση του χρώματος που κάνει ο Pollock ή ακόμα και ο Van Gogh. Ταυτόχρονα, σε σχέση και με τις μελέτες του σχετικά με την ψυχανάλυση και ειδικότερα τις αναλύσεις του Wilhelm Reich, το έργο του διακρίνεται από μια φανερή σεξουαλικότητα και μια πιο ηδονιστική διάσταση. Προχωρώντας ακόμη παραπέρα, η ίδρυση των κοινοβίων συνδέεται με το μότο «Η Τέχνη μέσα στη Ζωή», με την προσπάθεια να ενσωματωθεί η καλλιτεχνική δημιουργία στην καθημερινότητα, όχι πια ως πολιτική πράξη, όσο σαν υπαρξιακή συνιστώσα. Το όραμα του ήταν καθαρά ουτοπικό, αφού πίστευε όχι στην αλλάγή της υπάρχουσας κοινωνίας αλλά στην απόδραση και τον περιορισμό σε μια ιδεατή μικρο-κοινωνία.

Γενικότερα, η ζωγραφική βρίσκεται εν πολλοίς στο κέντρο της καλλιτεχνικής παραγωγής του, που καλύπτει πεδία από την τοπιογραφία ή την προσωπογραφία μέχρι την αφηρημένη ζωγραφική. Πρόσφατα, σχετικά, (2004) εκτέθηκαν σε μεγάλη αναδρομική έκθεση τόσο οι πίνακες που ζωγράφισε κατά τον εγκλεισμό του, όσο και τελευταία έργα του που χρησιμοπoιούν και ψηφιακά μέσα. Η έκθεση αυτή προκάλεσε ποικίλλες αντιδράσεις, ανάμεσα στις οποίες συγκαταλέγονται σφοδρές επικρίσεις για το ναρκισσισισμό του Mühl, όπως και για τη πατριαρχική οπτική του απέναντι στη γυναίκα και τη σεξουαλικότητα.

brusO Günter Brus (1938), τέλος, διέγραψε (καιι διαγράφει ακόμη) τη δική του αυτόνομη πορεία. Στα πλαίσια του Αξιονισμού ήταν αυτός που έδωσε ιδιαίτερη βαρύτητα στο δικό του σώμα σαν τρόπο έκφρασης, είτε με το να «αυτο-ζωγραφίζεται» (self-painting), είτε, περνώντας στο επόμενο στάδιο να αυτο-τραυματίζεται. Το σώμα κατείχε κεντρική θέση σε έναν εμφανώς καθορισμένο χώρο, την «κατεστραμμένη» απ΄αυτόν επιφάνεια του πίνακα. Χρησιμοποίησε κυρίως άσπρη και μαύρη μπογιά, καθώς και αντικείμενα όπως ψαλίδια και ξυράφια. Ενώ ο Μühl συνέλαβε το ρόλο του σώματο από μια ψυχαναλυτική-ψυχοδραματική σκοπιά, ο Brus επιθυμούσε να βρεθεί στα ακρότατα φυσικά και πνευματικά όρια. Στο μεταξύ, στα 1970 μετακόμισε με την οικογένειά του στο τότε δυτικό Βερολίνο, μιας και στη Βιέννη απειλούσαν τη ζωή του και ήθελαν (οι γείτονες) να σταλεί η κόρη του σε ίδρυμα και να αφαιρεθεί η κηδεμονία από τους φυσικούς της γονείς. Εκεί πραγματοποίησε το τελευταίο του αξιονιστικό happening, μιας και θεώρησε ότι είχε φτάσει το σώμα του σε ένα σημείο πέρα από το οποίο το μόνο που υπήρχε ήταν πολύ σοβαροί κίνδυνοι για την ακεραιότητά του. Στη συνέχεια ξαναγύρισε στη ζωγραφική απ΄όπου έιχε ξεκινήσει την πορεία του, αναπτύσσοντας ένα concept που συνδυάζει τη γραφή με τη ζωγραφική (ο ίδιος το ονομάζει Bilddichtungen = image poems) και έχει χαρακτηριστεί ως «ρομαντικός Εξπρεσσιονισμός», επηρεασμένος και από τα παραμύθια. Στα βιβλία που έχει εκδόσει επίσης βρίσκουμε κοινά σημεία με τον Αξιονισμό, το γκροτέσκο σεξουαλικό χιούμορ και την διάθεση για κάθαρση. Nα σημειώσουμε επίσης, στα πλαίσια της αντιφατικής σχέσης αρκετών από τους Αξιονιστές με το αυστριακό κράτος και τις επίσημες πολιτικές για την τέχνη, ότι τιμήθηκε το 1997 με το μεγάλο κρατικό βραβείο της χώρας.

Links
archives otto muehl
from the happening to the commune (ιστορικό των κοινοβίων)
Πορτρέτο του Βrus στο περιοδικό Datum (γερμανικά)

Διάβασε επίσης...
Το ωραίο δεν είναι παρά η αρχή του τρομερού!
Η Θεσσαλονίκη αποδεικνύεται μια πολύ προχωρημένη πόλη όσον αφορά τις επιλογές των εικαστικών μουσείων της για εκθέσεις! Το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης παρουσιάζει μια έκθεση που είναι πολύ πρωτότυπη -στο θέμα της- αλλά και με καταπληκτικά έργα! Ο επιμελητής Απόστολος Καλφόπουλος, μετά από έρευνα χρόνων, μάζεψε υλικό για όλα τα ...
Συνέχεια...
Art Marathon / made in Athens
Η Ελλάδα είναι η χώρα την οποία επέλεξαν οι καλλιτέχνες Bosko Providzalo και Dave από την Ελβετία να ορίσουν ως τόπο έναρξης για ένα από τα πιο φιλόδοξα projects που έχουν πραγματοποιηθεί ποτέ. Ο τίτλος αυτού Art Marathon και είμαστε σίγουροι πως θα συνεχίσει να απασχολεί για τα επόμενα χρόνια ...
Συνέχεια...
Έκθεση: Φωτογράφος άγριας φύσης
Η κορυφαία στον κόσμο έκθεση φωτογραφίας άγριας φύσης έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Από τις 23 Απριλίου 2007 μέχρι τις 13 Μαΐου 2007 το κέντρο της Αθήνας μεταμορφώνεται σε ωκεανό, ζούγκλα, σε τροπικό δάσος και πολύχρωμη κοιλάδα. Όλα αυτά στη στοά Σπυρομίλιου στο City Link, Σταδίου 4, με τη ...
Συνέχεια...
Καλοκαιράκι…και η πόλη φυτοζωεί….
Τα καλλιτεχνικά πράγματα είναι πολύ χαλαρά, και τα μουσεία σχεδόν άδεια. Οι αίθουσες τους, με τους φύλακες να κοιμούνται στις καρέκλες και τις μύγες να πεζοπορούν ανενόχλητες πάνω σε γλυπτά και καμβάδες, μοιάζουν σαν backdrops για ταινίες του Γιάνναρη. Όπως όλοι, και οι καλλιτέχνες βαριούνται να δουλέψουν το καλοκαίρι, και ...
Συνέχεια...
Νέοι Καλλιτέχνες στην Αίθουσα Τέχνης Ρεβέκκα Καμχή
Σε μιά Αθήνα που μαθαίνει να ζεί μέσα την αμφιβολία και όπου ο όρος αγανάκτηση έγινε το moto των ημερών, το ελάχιστο που θα μπορούσε αυτή η πόλη να κάνει ως παράλληλο μέσο αντίδρασης είναι να προσπαθήσει να «μπολιαστεί» με λίγη καλλιτεχνική πνοή. Μια τέτοια προσπάθεια έχει ξεκινήσει εδώ και λίγες ...
Συνέχεια...
«Χάος» στην Αίθουσα Τέχνης Ρεβέκκα Καμχή
Είναι ίσως ο πιό αντιπροσωπευτικός τίτλος που μπορεί να δωθεί για να περιγράψει τα όσα βιώνει αυτή η πόλη τον τελευταίο καιρό. Να όμως που η λέξη που έγινε το motto των καταστροφολόγων των ημερών μπορεί να αποτελέσει εφαλτήριο σκέψης και έκφρασης καταφέρνοντας να αντιστρέψει την καταθλιπτική της έννοια και να της ...
Συνέχεια...
“Δευτέρα Παρουσία” από την φωτογραφική ομάδα Ash In Art
Την δεύτερη έκθεση της με τίτλο "Δευτέρα Παρουσία" παρουσιάζει από την Μεγάλη Τρίτη 3 Απριλίου έως την Τρίτη 17 Απριλίου η φωτογραφική ομάδα Ash In Art. Η Φωτογραφική Ομάδα Ash in Art δημιουργήθηκε το 2006 από απόφοιτους των μαθημάτων φωτογραφίας του Ash in Art. "Προσεγγίζουμε θέματα κοινού ενδιαφέροντος μέσα από ...
Συνέχεια...
Μπιενάλε και Remap2
Το καλοκαίρι μπορεί να πέρασε πολύ γρήγορα -όπως συνήθως- αλλά υπάρχουν πράγματα για να μας κάνουν να το παρατείνουμε λίγο ακόμα.Η 2η Μπιενάλε της Αθήνας θα είναι ανοιχτή μέχρι και τον Οκτώβριο. Για όσους δεν την επισκεφτήκατε είναι μια πολύ καλή ευκαιρία να συνδυάσετε παραλία και τέχνη, οπότε να κρατήσετε ...
Συνέχεια...
To ΕΜΣΤ είναι ΕΝΤΟΣ & ΕΚΤΟΣ
Είναι προφανές οτι το ΕΜΣΤ όχι μόνο βρήκε έναν πολύ καλό προσωρινό χωρό αλλά ότι τον ενέπνευσε και για νέα projects. Το νέο του εκθεσιακό πρόγραμμα ENTOΣ & ΕΚΤΟΣ περιλαμβάνει, παρουσιάσεις και στον χώρο του μουσείου αλλά και σε δημόσιους χώρους διαφόρων σημείων της πόλης.Από τις 18 Ιανουαρίου ξεκίνησε η ...
Συνέχεια...
Κ-art με γυναικείο δίδυμο!
Την Πέμπτη 15 Ιανουαρίου έχουμε διπλή έκθεση δύο κοριτσιών στην Κ-art! Η Ευφροσύνη Αστέρη και η Εριφύλη Βενέρη παρουσιάζουν από κοινού τα έργα τους στην έκθεση Storytellings που θα διαρκέσει έως και τις 7 Φεβρουαρίου.Οι δύο πρόσφατα αποφοιτούσες από την Σχολή Καλών Τεχνών παρουσιάζουν έργα ζωγραφικής αλλά και επιτοίχιες κατασκευές. ...
Συνέχεια...
Ο Φαϊτάκης βομβαρδίζει στην Breeder
Αν και ο γκραφιτικός όρος «bomb» (βομβαρδίζω) σημαίνει κάνω ένα παράνομο γκραφίτι, γρήγορα και κρυφά για να μην με πιάσουν, σε αυτή την περίπτωση αν και το γκραφίτι είναι καθ' όλα νόμιμο, νοιώθεις όντως ότι ο Στέλιος Φαϊτάκης βομβάρδισε τον χώρο της Breeder. Μπαίνοντας στην έκθεση, βλέπουμε όλο τον αριστερό ...
Συνέχεια...
Kai Schiemenz @ Kappatos
Τον Γερμανό καλλιτέχνη Kai Schiemenz παρουσίασε στις 16 Ιανουαρίου η γκαλερί Καππάτος. Ο καλλιτέχνης παρουσιάζει μια εγκατάσταση με βίντεο, γλυπτά και ζωγραφικά έργα.Ο Schiemenz ασχολείται με τις αρχιτεκτονικές ιδιότητες των κτιρίων και τις χρησιμοποιεί για να υπογραμμίσει την αίσθηση που προκαλεί ο χώρος και το κτίριο στον άνθρωπο. Κοιτώντας τους ...
Συνέχεια...
Βασίλης Σαλπιστής στην Αίθουσα Τέχνης Καππάτος
Η Αίθουσα Τέχνης Καππάτος, εγκαινιάζει την Τετάρτη 27 Φεβρουαρίου στις 8μμ την νέα δουλειά του ζωγράφου Βασίλη Σαλπιστή. Τα έργα του, σε μεγάλους καμβάδες με ασπρόμαυρες φιγούρες ανθρώπων σε γραφεία, δείχνουν έντονα το σχόλιο για την ανθρώπινη φύση μέσα σε χώρους εργασιακούς, που τείνουν να γίνονται γκρί και απάνθρωποι. Τα ...
Συνέχεια...
Yanomami από την Ζωή Γαϊτανίδου στην Gazonrouge
Η γκαλερί Loraini Alimantiri Gazonrouge παρουσιάζει την πρώτη ατομική έκθεση της Ζωής Γαϊτανίδου.Ένα χρόνο μετά την αποφοίτηση της από τη Σχολή Καλών Τεχών της Αθήνας, και μετά από πειραματισμούς σε μια ποικιλία παρόμοιων τεχνικών, η Ζωή Γαϊτανίδου, άρχισε να ενσωματώνει στοιχεία κεντήματος στα έργα της.Η δουλειά της κρύβει μια χρονοβόρα ...
Συνέχεια...
Ομαδική Έκθεση Κοσμήματος στην Titanium Yiayiannos Gallery
Σε μια περίοδο κοινωνικών αναταραχών όπου η ανάγκη για επαναπροσδιορισμό των αξιών γίνεται ολοένα και πιο επιτακτική θα ήταν απαραίτητη μια νότα αισιοδοξίας για το μέλλον μιας που τόσο έντονα και επώδυνα θα έλεγε κανείς φεύγει αυτή η χρονιά.Με αυτό το σκεπτικό συνεπώς η Titanium Yiayiannos Gallery καλεί 4 σχεδιαστές ...
Συνέχεια...
Ένα δάσος γλυπτών στην Αθηναϊδα
Τι ωραίο που είναι να μπορείς να δεις τα έργα πολύ σημαντικών ανθρώπων μαζεμένα στην Αθήνα, αναπάντεχα! - χωρίς να έχουμε Ολυμπιάδα ή κάποιο άλλο λόγο που να επιβάλλει σημαίνοντες εικαστικές εκθέσεις.Μιλάω για την υπέροχη έκθεση του συλλέκτη Simon Spierer του Hessisches Landmuseum του Ντάρμσταντ. Οι περισσότεροι από τους σημαντικότερους ...
Συνέχεια...
Future Tech από τον Βασίλη Καρούκ στην γκαλερί Loraini Alimantiri
Η γκαλερί LORAINI ALIMANTIRI - gazonrouge παρουσιάζει την πρώτη ατομική έκθεση του Βασίλη Καρούκ. "Μπορεί να αποτελέσει η μάζα, ή καλύτερα η ροή του χωροχρόνου, αυτό που ονομάστηκε time-space continuum, την πρώτη ύλη ενός έργου; Κι αν συνέβαινε αυτό τι είδους αισθητηριακό εξοπλισμό θα χρειαζόταν κανείς για να το αντιληφθεί;Η ...
Συνέχεια...
λάθως εποχή
Τον τελευταίο χρόνο όλο και κάπου θα έχει παρει το μάτι σου κάποιο «λάθως» να στολίζει έναν αθηναικό τοίχο, κάπου αναμεσα στις ρεκλάμες πολιτικού περιεχομένου και μη. Πότε μόνο του, πότε συνοδευόμενο από κάποιο street art έργο,  το «λάθως» ακολουθεί την περπατημένη του «βασανίζομαι» και επιδρά στο μάτι και στο ...
Συνέχεια...
Summer After Monika στην αίθουσα τέχνης The Appartment
Η αίθουσα τέχνης The Apartment βρίσκεται στην ευχάριστη θέση να παρουσίασει την τρίτη ατομική έκθεση στην Αθήνα της Σουηδής καλλιτέχνιδος Maria Finn με τίτλο "Summer After Monika" (Το καλοκαίρι μετά τη Μόνικα). Η έκθεση εγκαινιάζεται την Πέμπτη 1η Νοεμβρίου, 8-10 μμ, παρουσία της καλλιτλεχνιδος, και θα διαρκέσει έως τις 21 ...
Συνέχεια...
Society (uncovered) @ Lightroom
Ξεχάστε το ισόγειο του Soul στην Ευριπίδου, και υποδεχτείτε το Lightroom, την ολοκαίνουρια γκαλερί των φωτογράφων της πόλης.Εγκαίνια αυτή την Πέμπτη 8 Οκτωβρίου, με την καταλληλότερη έκθεση για την περίσταση: Οι Σπύρος Στάβερης και Γεράσιμος Δομένικος αποκαλύπτουν με τον φωτογραφικό φακό τους την άλλη πλευρά των "κοσμικών γεγονότων", την άλλη ...
Συνέχεια...
Roomates στην Tint Gallery στη Θεσσαλονίκη
Μια εξαιρετική παρουσίαση στην γκαλερί Tint σε επιμέλεια Θάνου Σταθόπουλου. Η έκθεση είναι ομαδική με τους καλλιτέχνες Χρήστο Δεληδήμο, Ειρήνη Ευσταθίου, Θάνο Κλωνάρη, Δημήτρη Μπάμπουλη και Δημήτρη Τάταρη. Οι καλλιτέχνες συγκάτοικούν σε αυτή την έκθεση ως φίλοι αλλά και ως καλλιτέχνες με κοινά ενδιαφέροντα. Με κοινές αναφορές στην δουλειά τους ...
Συνέχεια...
Θοδωρής Μάρκου – ‘Demoiselles’ στο asproart
Πορτραίτα γένους θηλυκού. Κάθε εικόνα και μία στιγμή. Κάθε στιγμή, ένα συναίσθημα.Νεαρές δεσποινίδες ποζάρουν, στη πρώτη προσωπική έκθεση του Θοδωρή Μάρκου, με τοόνομα "Demoiselles".Ο Θοδωρής Μάρκου ασχολείται με τη φωτογραφία από το 2005. Κατά κύριο λόγο κάνειφωτογραφία συναυλίας, προσπαθώντας να αιχμαλωτίσει τα συναισθήματα και την έντασητων μουσικών σε ένα καρέ. ...
Συνέχεια...
Η Cheapart ταξιδεύει στη Βιέννη
Το concept της cheapart υιοθετείται και εκτός συνόρων. Οι καλλιτέχνες και οι επιμελητές της cheapart, που λαμβάνει χώρα δύο φορές το χρόνο, μια σε Αθήνα και μια στη Θεσσαλονίκη, συμμετέχουν φέτος στη διοργάνωση της έκθεσης Artmart, στον εκθεσιακό χώρο Κünstlerhaus της αυστριακής πρωτεύουσας, από τις 25 Απριλίου έως την 1η ...
Συνέχεια...
H Κυψέλη μετατρέπεται σε μια γειτονιά τέχνης!
Ανάμεσα στην Φωκίωνος Νέγρη και την αγορά της Κυψέλης που σφύζει από κόσμο, θα ξεφυτρώσουν σε λίγο δύο γκαλερί. H γκαλερί Gazon Rouge μετακόμισε από το Μεταξουργείο και την Βίκτωρος Ουγκώ, σε ένα χώρο νέο που είχε σχεδιάσει και χτίσει ο αρχιτέκτων Προβελλέγιος. Οι εργασίες της αναπαλαίωσης του κτιρίου σιγά ...
Συνέχεια...
‘Τρόποι Ενοχής’ του Λουκά Λουκίδη στους Μύλους Σαραντόπουλου
Ο Λουκάς Λουκίδης παρουσιάζει την νέα του ατομική έκθεση με τίτλο Τρόποι Ενοχής στους Κυλινδρόμυλους Σαραντόπουλου στον Πειραιά. Στην νέα του σειρά με γλυπτά ο Λουκίδης ασχολείται με τις ενοχές μας. Με ευφάνταστους τίτλους στα έργα του όπως «γιατί είμαι κάθαρμα;» η καινούργια του έκθεση διανοίγει τους πιθανούς δρόμους αυτοπραγμάτωσης ...
Συνέχεια...
Gallery Trophy στην ΑD Gallery
Εγκαινιάζεται σήμερα, 2 Μαΐου, η έκθεση του Νίκου Παπαδημητρίου στην gallery ΑΔ, με τίτλο "Gallery Trophy". Η έκθεση, όπως υπονοείται και από τον τίτλο, σχολιάζει το ζήτημα του ανταγωνισμού στο χώρο της τέχνης, καθώς και της κυριαρχίας της αγοράς και της διαφήμισης στον καλλιτεχνικό χώρο (με χαρακτηριστικό παράδειγμα τους Young ...
Συνέχεια...
Baby Keep a light on for me…
Η πρώτη ατομική έκθεση του Δημήτρη Ανδρεάδη άνοιξε την προηγούμενη Πέμπτη στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα.Ο Ανδρεάδης έχει συμμετάσχει σε πολλά ομαδικά πρότζεκτ σε Ελλάδα και εξωτερικό και είναι η πρώτη φορά που βλέπουμε ατομική του έκθεση στην Αθήνα.Ο βασικός σχολιασμός της έκθεσης αυτής γίνεται με σχόλια για την ...
Συνέχεια...
Εμπόλεμες περιοχές της Μεσογείου & Pepa Hristova από το Athens Photo Festival
Αυτές τις ημέρες είχαμε τα εγκαίνια από δύο νέες εκθέσεις που παρουσιάζονται μέσω του Φεστιβάλ. Η πρώτη, ομαδική και αφιερωμένη σε μια συγκεκριμένη εικόνα της Μεσογείου, αυτή που έχει να κάνει με τις εμπόλεμες της ζώνες. Κατά την διάρκεια του 20ου αιώνα είχαμε πολλές τέτοιες συγκρούσεις δυστυχώς, και οι φωτογραφίες ...
Συνέχεια...
Μια μεγάλη συλλογή βλέπει για πρώτη φορά το φως της ημέρας
Στο Λονδίνο προσπαθούν να μάθουν να προφέρουν το όνομα Δημήτρης Δασκαλόπουλος. Η γκαλερί-μουσείο του Λονδίνου Whitechapel, ένας χώρος με τις καλύτερες περγαμηνές και μια πλούσια ιστορία στον χώρο της τέχνης, φιλοξενεί έργα από την συλλογή του.Και ενώ ο Δημήτρης Δασκαλόπουλος είναι γνωστός στα πάτρια εδάφη ως πρόεδρος του ΣΕΒ, στην ...
Συνέχεια...
Art Athina: Ready Steady…Buy!!!! Part Deux!
Αύριο και για όλο το Σ/Κ θα μπορείτε να πάτε στην Art Athina να θαυμάσετε - και γιατί όχι να αγοράσετε - έργα καλλιτεχνών από πολλές και καλές ελληνικές γκαλερί αλλά και πολλές ξένες. Η φετινή διοργάνωση υπόσχεται ακόμη περισσότερη ποικιλία από την περσινή. Η φουάρ χωρίζεται σε τέσσερα βασικά ...
Συνέχεια...
Το ωραίο δεν είναι παρά η αρχή του
Art Marathon / made in Athens
Έκθεση: Φωτογράφος άγριας φύσης
Καλοκαιράκι…και η πόλη φυτοζωεί….
Νέοι Καλλιτέχνες στην Αίθουσα Τέχνης Ρεβέκκα Καμχή
«Χάος» στην Αίθουσα Τέχνης Ρεβέκκα Καμχή
“Δευτέρα Παρουσία” από την φωτογραφική ομάδα Ash In
Μπιενάλε και Remap2
To ΕΜΣΤ είναι ΕΝΤΟΣ & ΕΚΤΟΣ
Κ-art με γυναικείο δίδυμο!
Ο Φαϊτάκης βομβαρδίζει στην Breeder
Kai Schiemenz @ Kappatos
Βασίλης Σαλπιστής στην Αίθουσα Τέχνης Καππάτος
Yanomami από την Ζωή Γαϊτανίδου στην Gazonrouge
Ομαδική Έκθεση Κοσμήματος στην Titanium Yiayiannos Gallery
Ένα δάσος γλυπτών στην Αθηναϊδα
Future Tech από τον Βασίλη Καρούκ στην γκαλερί
λάθως εποχή
Summer After Monika στην αίθουσα τέχνης The Appartment
Society (uncovered) @ Lightroom
Roomates στην Tint Gallery στη Θεσσαλονίκη
Θοδωρής Μάρκου – ‘Demoiselles’ στο asproart
Η Cheapart ταξιδεύει στη Βιέννη
H Κυψέλη μετατρέπεται σε μια γειτονιά τέχνης!
‘Τρόποι Ενοχής’ του Λουκά Λουκίδη στους Μύλους Σαραντόπουλου
Gallery Trophy στην ΑD Gallery
Baby Keep a light on for me…
Εμπόλεμες περιοχές της Μεσογείου & Pepa Hristova από
Μια μεγάλη συλλογή βλέπει για πρώτη φορά το
Art Athina: Ready Steady…Buy!!!! Part Deux!