Στο Λονδίνο προσπαθούν να μάθουν να προφέρουν το όνομα Δημήτρης Δασκαλόπουλος. Η γκαλερί-μουσείο του Λονδίνου Whitechapel, ένας χώρος με τις καλύτερες περγαμηνές και μια πλούσια ιστορία στον χώρο της τέχνης, φιλοξενεί έργα από την συλλογή του.

Και ενώ ο Δημήτρης Δασκαλόπουλος είναι γνωστός στα πάτρια εδάφη ως πρόεδρος του ΣΕΒ, στην Ευρώπη και την Αμερική είναι περισσότερο γνωστός ως ένας εκ των πιο σημαντικών συλλεκτών έργων τέχνης, με μια ιδιαίτερη συλλογή που φτάνει τα 500 έργα και έχει φανερή την προσωπική του σφραγίδα. Παράλληλα είναι μέλος των συμβουλίων των Μουσείων Guggenheim και New Museum της Νέας Υόρκης και μέλος του συμβουλίου της Tate του Λονδίνου.

Πέρσι τον Οκτώβριο, στην φουάρ Frieze του Λονδίνου, το όνομα του ψιθυριζόταν σε όλα τα περίτπερα της έκθεσης. Εκτός από την πιο ακριβή αγορά έργου τέχνης (1,5 εκατ. ευρώ για ένα έργο του Αμερικανού καλλιτέχνη David Hammonds) αλλά και την πιο ιδιαίτερη -ένα ομολογουμένως καθόλου ευπώλητο έργο-, ο κος Δασκαλόπουλος έδωσε μια διάλεξη στα πλαίσια του Frieze talks όπου μίλησε για την ελληνική τέχνη, το όνειρο του για την συλλογή του και την αγάπη του για τα εικαστικά. Εκτός από την στήριξη του στους νέους Έλληνες καλλιτέχνες, μίλησε για το πως επιλέγει έργα και εντυπωσίασε τους ακροατές του περιγράφοντας την ιδανική διαδικασία συλλογής έργων για τον ίδιο.

Daskal

Ο Δημήτρης Δασκαλόπουλος είναι ο δεύτερος Έλληνας, εκτός του Δάκη Ιωάννου (θυμηθείτε εδώ πρόσφατη παρουσίαση της έκθεσης της συλλογής του στην Ν.Υόρκη), που η φήμη του ξεπερνά τα σύνορα της Ελλάδας μιας και η συλλογή του είναι μια από τις πιο ποθητές στον κόσμο της τέχνης. Από τις 10 Ιουνίου, μέρη της συλλογής παρουσιάζονται στην γκαλερί-μουσείο Whitechapel του Λονδίνου σε μια μεγάλη έκθεση με τίτλο "Keeping it Real" η οποία θα διαρκέσει μέχρι και τις 5 Ιουνίου του 2011 και είναι σε επιμέλεια του κύριου επιμελητή της Whitechapel Achim Borchardt-Hume. Μια πολύ μεγάλη τιμή για έναν συλλέκτη και μια ευκαιρία για τους Λονδρέζους να απολαύσουν έργα που πολλά μουσεία θα ήθελαν να αποκτήσουν.

Στην έκθεση συναντάμε έργα πολλών περιόδων όπως το πλέον "κλασσικό" έργο, το γνωστό ουρητήριο του Marcel Duchamp -ίσως το εισαγωγικό έργο για την avant-guarde τέχνη του 20ου αιώνα- μέχρι και πρόσφατα έργα όπως του νεαρού Αμερικανού Daniel Subkoff. Το σημαντικότερο όμως είναι πως τα περισσότερα από αυτά τα έργα εκτίθενται για πρώτη φορά στο κοινό. Η έκθεση θα χωρίζεται σε τέσσερα τμήματα, ίσης διάρκειας, κάθε ένα από τα οποία λειτουργεί ως συνέχεια του προηγούμενου:

Το πρώτο κομμάτι με τίτλο "Corporeal" θα διαρκέσει ως τις 5 Σεπτεμβρίου και τα έργα που επιλέχθηκαν εξετάζουν το ανθρώπινο σώμα ως χώρο κοινωνικής και ιδεολογικής πάλης. Καλλιτέχνες όπως η Louise Bourgeois, η Marina Abramovic και η Sarah Lucas (που εκθέτουν παράλληλα και στην Αθήνα) παρουσιάζουν έργα τους.

Το δεύτερο κομμάτι της έκθεσης με τίτλο "Subversive Attraction" εστιάζει σε έργα αφαιρετικής ζωγραφικής και εδώ οι θεατές θα δουν έργα των Dieter Roth, Robert Gober, Lynda Benglis, κ.α.

Το τρίτο κομμάτι ("Current disturbance") αποτελείται μόνο από ένα έργο, μια τεράστια εγκατάσταση της Mona Hatoum του 1996, ένα έργο από μεταλλικά κλουβιά, λάμπες και ήχο.

Το τελευταίο κομμάτι της έκθεσης θα ονομάζεται Material Intelligence και ασχολείται με την την έννοια του υλισμού και των προυπάρχουσων εικόνων, με έργα του Γερμανού Martin Kippenbergerαλλά και των Seth Price και Kelley Walker.

Daskal!

Η ιδιαιτερότητα της συλλογής του Δασκαλόπουλου έγκειται στο ότι η επιλογή είναι καθαρά του ίδιου και παρ’ όλο που φίλοι ή και σύμβουλοι του προτείνουν έργα, εάν το έργο δεν του "μιλήσει" όπως χαρακτηριστικά έχει πει, δεν το αγοράζει παρ’ όλο που εξαιτίας αυτής του της αποφασιστικότητας έχει χάσει πολλά σημαντικά έργα τέχνης. Ένα ακόμα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του ως συλλέκτη είναι πως στο σπίτι του υπάρχει μια συγκεκριμένη επιλογή έργων κυρίως ελλήνων καλλιτεχνών τα οποία συνυπάρχουν με την οικογένεια του και τον ίδιο και παραμένουν εδώ και χρόνια στην θέση τους.

Για αυτόν η συλλογή έργων τέχνης δεν είναι μια μορφή επίδειξης ή διακόσμησης του σπιτιού του αλλά ένα πάθος. Και για αυτόν το λόγο, τα περισσότερα έργα από την συλλογή βλέπουν πρώτη φορά το φως της ημέρας μιας και λόγω διαστάσεων ήταν αποθηκευμένα στην Αθήνα. Παράδειγμα το έργο του Christoph Buchel, με τίτλο Unplugged (Simply Botiful), το οποίο έχει διαστάσεις 5,000 τ.μ., υπερβολικές ακόμα και για τους μεγάλους χώρους της Whitechapel, αλλά ως φαίνεται αρκετά μεγάλο για να εκτίθεται αυτές τις μέρες στην Αθήνα, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνων. Ένα έργο που αποτελείται από ένα κανονικό μπαρ όπου κανείς μπορεί να απολαύσει τον καφέ ή το ποτό του, χώρους για να πάρει κανείς τον υπνάκο του και τεράστιες ποσότητες ακαθόριστων υλικών και σκουπιδιών. Σουρεαλιστικό; Σίγουρα, αλλά ταυτόχρονα μια καταπληκτική εμπειρία.

Το μεγάλο μέγεθος είναι αυτό που διαφοροποιεί τον Δημήτρη Δασκαλόπουλο από τους υπόλοιπους συλλέκτες, μιας και ενώ οι περισσότεροι αγοράζουν έργα που μπορεί κανείς να χωρέσει μέσα στο σπίτι του ή έστω στην αυλή του, ο κος Δασκαλόπουλος ενθουσιάζεται με "δύσκολα" έργα. Η συλλογή του δεν είναι «συμπαθητική» όπως δήλωσε σε πρόσφατη συνέντευξη αλλα «μια δήλωση». Το γεγονός όμως του μεγέθους δεν πτόησε ποτέ τον Δασκαλόπουλο, απλώς τον έβαλε σε σκέψεις, και είναι πλέον αυτό που τον εμπνέει να δημιουργήσει ένα χώρο στην Αθήνα όπου όλα αυτά τα έργα θα μπορούν να εκτίθενται και να είναι προσβάσιμα στο ελληνικό κοινό.

Μια συλλογή πραγματικά πολυποίκιλη, διότι περιλαμβάνει έργα καταξιωμένων Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών από τον 20ο αιώνα όπως του Βλάση Κανιάρη και του Richard Gober, αλλά και νεότερων καλλιτεχνών όπως του Mathew Barney, της Sherry Levine και της Δέσποινας Ησαΐα. Το πιο ουσιαστικό όμως είναι ότι παρότι αυτή η συλλογή είναι πολυμορφική, έχει στο σύνολο της έναν βασικό άξονα που συνδέει όλα τα έργα: την ανθρώπινη υπόσταση, την ευάλωτη και θνητή πλευρά της ανθρώπινης φύσης. Ελπίζουμε σύντομα να καταφέρουμε να δούμε όλα αυτά τα επιβλητικά έργα και στην Αθήνα.

Links:
Whitechapel Gallery
Keeping It Real: An Exhibition In Four Acts (Whitechapel Gallery)

Διάβασε επίσης...
Recording Actions by bijoux de kant
Πόσες φορές δεν έχετε σκεφτεί πως αυτό το έργο που μόλις είδατε θέλετε τόσο πολύ ένα βήμα από όπου θα μπορέσετε να το σχολιάσετε και να μοιραστείτε την ιδέα σας και με άλλους; Η ομάδα bijoux de kant το έδωσε σε 19 καλλιτέχνες και παρουσιάζει, στην έκθεση Recording Actions στο ...
Συνέχεια...
Ο Ανδρέας Κασάπης στην Gazon rouge
Όταν πρωτο-συναντήσαμε την δουλειά του Ανδρέα ήταν σε ένα τοίχο κάπου σε ένα από τα στενάκια του Ψυρρή. Δουλεύοντας ως street artist έδειξε καταρχήν το καταπληκτικό χέρι που έχει αλλά και διαφοροποιήθηκε από αυτά που συνήθως βλέπουμε στους τοίχους του κέντρου. Η λέξη που έρχεται καταρχήν στο μυαλό όταν βλέπει ...
Συνέχεια...
2η Μπιενάλε της Αθήνας – Εισαγωγή στον παράδεισο.
Με τον τίτλο Heaven η 2η Μπιενάλε της Αθήνας ξεκίνησε με μεγάλες προσδοκίες. Θα μου πείτε είναι λογικό μετά την "καταστροφή" (ο τίτλος της 1ης Μπιενάλε, Destroy Athens) να έρθει, μια τουλάχιστον ευχή, για παράδεισο.Η πρώτη μεγάλη διαφορά της διοργάνωσης είναι ο χώρος της, μιας και μετακόμισε από την Τεχνόπολη ...
Συνέχεια...
Ραλλού Παναγιώτου: Ατομική έκθεση στην ΑΜΡ
Η δεύτερη ατομική της Ραλλούς Παναγιώτου στην γκαλερί AMP μετά από διάστημα δύο χρόνων , μέσα στο οποίο ήρθε μια υποψηφιότητα για το βραβείο ΔΕΣΤΕ το 2009, μια επιμέλεια ομαδικής έκθεσης και συμμετοχές σε εγχώρια και εκτός συνόρων πρότζεκτς. Τα τελευταία χρόνια η Παναγιώτου έχει κάνει στροφή στην δουλειά της ...
Συνέχεια...
Destroy Athens – 1η Μπιενάλε Αθήνας
H 1η Μπιενάλε Αθήνας είναι γεγονός και αναμένεται να μονοπωλήσει το ενδιαφέρον στους εικαστικούς -και όχι μόνο- κύκλους, μέχρι τις 18 Νοεμβρίου. Η κεντρική έκθεση με τίτλο Destroy Athens, βρίσκεται στην Τεχνόπολη, ενώ παράλληλες εκθέσεις και εκδηλώσεις θα συναντήσουμε στα πέριξ Γκαζιού και Κεραμεικού.To concept της "καταστροφής της Αθήνας" έγκειται ...
Συνέχεια...
Έναρξη για το 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Χαρακτικής
Μια πολύ ενδιαφέρουσα πρωτοβουλία ξεκίνησε ο Δήμος Αθηναίων μαζί με την Ένωση Ελλήνων Χαρακτών, και πλέον θα έχουμε στην Αθήνα το Φεστιβάλ Χαρακτικής.Κάτι πολύ ευχάριστο, διότι η χαρακτική έχει λίγο παραμεληθεί στην σύγχρονη εικαστική δημιουργία. Τα επίσημα εγκαίνια είναι στις 10 Ιουνίου, αλλά πριν από αυτό θα υπάρχουν διάφορα άλλα ...
Συνέχεια...
Ρετροσπεκτίβα του Γιάννη Ψυχοπαίδη στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Μια πολύ-επίπεδη έκθεση που φανερώνει διαφορετικές πτυχές του καλλιτέχνη Γιάννη Ψυχοπαίδη βλέπουμε στο μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης. Ο Ψυχοπαίδης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1945. Έχει ζήσει στην Γερμανία κατά την διάρκεια της δεκαετίας του '60 και ήταν ιδρυτικό μέλος της εικαστικής ομάδας «Α» και του περιοδικού «Επιθεώρηση Τέχνης». Επίσης ήταν ιδρυτικό ...
Συνέχεια...
Norjin
Από τα υψίπεδα του Νεπάλ στη ζούγκλα της σύγχρονης Αθήνας... Από έναν ονειρικό και εξωτικό, για πολλούς από εμάς, κόσμο, στην καθημερινότητα μιας πόλης που αρνείται να πάει μπροστά και συνεχώς ασχημαίνει. Μπορεί γι αυτό η Norjin να προσπαθεί να την ομορφύνει με τον δικό της πολύχρωμο τρόπο.Κατ' αρχήν να ...
Συνέχεια...
Bodies (finally) in Athens
Πριν κάποια χρόνια το Λονδίνο είχε αναστατωθεί με μια έκθεση που παρουσίαζε τους ανθρώπους όπως πραγματικά είναι. Τα σώματα τους χωρίς δέρμα, όλη η μαγεία της σωματικής μας λειτουργίας..για γερά στομάχια.11 εκατομμύρια επισκέπτες έχουν δεί αυτήν την έκθεση σε όλο τον κόσμο και τώρα ήρθε και η σειρά της Αθήνας. ...
Συνέχεια...
Reynold Reynolds @ E31
Το βράδυ της Παρασκευής μέσα στην ευχάριστη ατμόσφαιρά του Booze προβλήθηκε το φίλμ After Vernissage του καλλιτέχνη Reynold Reynolds, με αφορμή τα εγκαίνια της ατομικής του έκθεσης το ίδιο βράδυ στην γκαλερί E31.O Reynolds δουλεύει εδώ και πολλά χρόνια με το διάσημο πια φιλμ Super8 αλλά και με φιλμ των ...
Συνέχεια...
It’s time for DESTE again!!
Είναι σαν να μην πέρασε μια μέρα, από την τελευταία φορά που περιδιαβαίναμε την είσοδο του ιδρύματος ΔΕΣΤΕ για να δούμε την παρουσίαση των έξι υποψήφιων για το βραβείο ΔΕΣΤΕ. Αυτό ήταν τον Μάιο του 2007. Το Βραβείο θεσμοθετήθηκε το 1999 για την στήριξη και προώθηση της σύγχρονης Ελληνικής τέχνης. ...
Συνέχεια...
Athens Photo Festival συνέχεια…
Συνεχίζονται οι εκθέσεις του φεστιβάλ σε συνεργασία με πολλούς φορείς και οργανισμούς. Σήμερα παρουσιάζουμε την έκθεση που φιλοξενεί το Πνευματικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων, μια έκθεση που κατέφτασε μόλις, από το Βερολίνο. Η έκθεση έχει τίτλο «Cairoscape Εικόνες, Φαντασία και Φαντασίωση μιας Σύγχρονης Μεγαπόλεως» και μας καθοδηγεί σε ένα ταξίδι μέσα ...
Συνέχεια...
Δια-Ροές 2007
26 Φεβρουαρίου - 3 ΜαρτίουΑισίως έφτασε το 10 το καλό για την διοργάνωση των Δια-ροών. Ένα φεστιβάλ νέων καλλιτεχνών που εκμεταλλεύεται τους ανοικτούς χώρους της πόλης και εκτυλίσσεται σε σταθμούς του...Μετρό...Καλλιτεχνική διευθύντρια και εμπνεύστρια του φεστιβάλ η Σοφία Σπυράτου. Μια συνηθισμένη και καθημερινή διαδρομή μπορεί πλέον να δώσει διαφορετικό χρώμα ...
Συνέχεια...
Design Walk από το μέλλον
Από τις 3 μέχρι τις 5 Φεβρουαρίου το Design Walk μας πάει μια βόλτα στο μέλλον. Το Design Walk συστήθηκε το 2007 ως μια πολιτιστική και εκπαιδευτική βόλτα με κύριο σκοπό την προβολή του σύγχρονου Ελληνικού design. Στην περιοχή του κέντρου και πιο συγκεκριμένα στη γειτονιά του Ψυρρή τα τελευταία χρόνια ...
Συνέχεια...
Βασίλης Σαλπιστής στην Αίθουσα Τέχνης Καππάτος
Η Αίθουσα Τέχνης Καππάτος, εγκαινιάζει την Τετάρτη 27 Φεβρουαρίου στις 8μμ την νέα δουλειά του ζωγράφου Βασίλη Σαλπιστή. Τα έργα του, σε μεγάλους καμβάδες με ασπρόμαυρες φιγούρες ανθρώπων σε γραφεία, δείχνουν έντονα το σχόλιο για την ανθρώπινη φύση μέσα σε χώρους εργασιακούς, που τείνουν να γίνονται γκρί και απάνθρωποι. Τα ...
Συνέχεια...
Είδωλα σπασμένου καθρέφτη στην αίθουσα τέχνης K-art
Μετά από ένα καλοκαίρι γεμάτο εικαστικά γεγονότα και πολλές συζητήσεις γύρω από αυτά και το φθινόπωρο να κάνει απότομα αισθητή την παρουσία του αναμένουμε όλα όσα θα μας απασχολήσουν τους επόμενους μήνες με την προσδοκία να μην είναι λίγα!Για την αίθουσα τέχνης K-art ο Σεπτέμβριος ξεκινά με μια ομαδική έκθεση ...
Συνέχεια...
Ανδρέας Παπαναστασίου
Ο Ανδρέας Παπαναστασίου είναι ένας από τους εικαστικούς καλλιτέχνες της νέας μας γενιάς. Αφού σπούδασε Επικοινωνία και Μ.Μ.Ε. στο Πανεπιστήμιο της Αθήνας, βρέθηκε στην Αγγλία, για τις μεταπτυχιακές του σπουδές πάνω στο Art & Design στο Πανεπιστήμιο του Luton και μαθήματα σχεδίου στο Λονδίνο, όπου μένει μόνιμα και εργάζεται τα ...
Συνέχεια...
Αλέξανδρος Τσαμούρης – Declare Independence
Ο Αλέξανδρος Τσαμούρης στην πρώτη του ατομική έκθεση στη fizz gallery δανείζεται τον τίτλο από το τραγούδι της Bjork, Declare Independence καθώς και από άλλα τραγούδια της αγαπημένης του καλλιτέχνιδας για να συνοδεύσουν μερικά από τα έργα του, κάνοντας με αυτόν τον τρόπο την προσωπική του Δήλωση Ανεξαρτησίας.Τα μέσα που ...
Συνέχεια...
Design Walk
Ένα χαλαρό μεσημέρι Σαββάτου προσφέρεται ούτως ή άλλως για μια ήρεμη βόλτα στο κέντρο της πόλης, πόσο μάλλον όταν συνδυάζεται με μια περιήγηση σε μερικά από τα πιο δημιουργικά γραφεία του Ψυρρή. Η ιδέα ήταν τελικά όντως όσο ενδιαφέρουσα και ελκυστική φαινόταν από την προβολή της στα ΜΜΕ (κυρίως στα ...
Συνέχεια...
Η ΕλληνοΑμερικάνικη ένωση…goes Britannia!!!
Ενώ την έχουμε συνηθίσει σε Ελληνοαμερικάνικες "παραγωγές" και παρουσιάσεις, είτε Ελλήνων, είτε ξένων καλλιτεχνών, αυτή την φορά η Ελληνοαμερικάνικη ένωση φιλοξενεί μια μεγάλη έκθεση ξεκινώντας έτσι το νέο της πρόγραμμα για φέτος αρκετά νεανικά και δυναμικά.Ο Άγγλος καλλιτέχνης Mark Titchner ονομάζει την ατομική του The Age of Hapiness και εμείς ...
Συνέχεια...
Ανακοινώθηκε ο φετινός νικητής του Βραβείου ΔΕΣΤΕ
Την Τετάρτη το βράδυ πραγματοποιήθηκε η Τελετή Απονομής των φετινών Βραβείων ΔΕΣΤΕ  στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης όπου και φιλοξενείται η έκθεση των 6 υποψηφίων καλλιτεχνών Γιάννη Βαρελά, Αναστασίας Δούκα, Ειρήνης Μίγα, Αλεξάνδρας Μπαχζετσή, Ευτύχη Πατσουράκη και Θεόδωρου Σταματόγιαννη. Το Βραβείο απονεμήθηκε στην Αναστασία Δούκα για το έργο της "Lazy Suzan Not" Συγκεκριμένα, η εξαμελής Κριτική Επιτροπή ανακοίνωσε ...
Συνέχεια...
ART ATHINA 2007 | 30 Μαΐου-7 Ιουνίου
Re-startΜπορεί ακόμα να μην είναι εύκολο να καταλάβουν οι ομοεθνείς μας τι ακριβώς σημαίνει φουάρ τέχνης αλλά δεν μπορεί να τους κατηγορήσει και κανείς μια που δεν είναι ακριβώς το πιο σύνηθες φαινόμενο της καθημερινότητας τέτοιες μεγάλες διοργανώσεις τέχνης στην πόλη μας -ή στη χώρα μας γενικότερα. Η Art Athina,εδώ ...
Συνέχεια...
Η Τέχνη της Φύσης
Την ερχόμενη Δευτέρα 4 Νοεμβρίου εγκαινιάζεται στο Ash In Art η ομαδική έκθεση φωτογραφίας “H Τέχνη της Φύσης”, η οποία μέσα από τις εικόνες που θα παρουσιαστούν αναδεικνύεται η σχέση οκτώ νέων φωτογράφων με την φύση, ανάμεσα στους οποίους και η δικιά μας αγαπητή φωτογράφος/συνεργάτης του mixtape.gr Αλεξάνδρα Κατσαρού. Η έκθεση ...
Συνέχεια...
Δημήτρης Ανδρεάδης: ‘Keep a light on’
Για κάποιους η τέχνη μοιάζει με ένα ταξίδι... Το ίδιο ισχύει και για τον Δημήτρη Ανδρεάδη που σε αντίθεση με μια προκαθορισμένη διαδρομή επέλεξε αυτή με τις περισσότερες εκπλήξεις. Στην πορεία βέβαια υπάρχουν και στάσεις και συνεχίζεις αυτή τη διαδρομή κι αν πάλι γυρίσεις ξανά πίσω στην αρχή δεν τρομάζεις ...
Συνέχεια...
Tony Oursler στην gallery Bernier/Eliades
O Τοny Oursler είναι ένας αρκετά σημαντικός καλλιτέχνης στην διαδρομή της video art, από τις δεκαετίες ακόμη του '70 και του '80. Κύριος άξονας της δουλειάς του είναι το ανθρώπινο σώμα και οι απεικονίσεις του σε σχέση και με θέματα όπως τα media, η σεξουαλικότητα, η βία και άλλα. ¶λλο ...
Συνέχεια...
H Κυψέλη μετατρέπεται σε μια γειτονιά τέχνης!
Ανάμεσα στην Φωκίωνος Νέγρη και την αγορά της Κυψέλης που σφύζει από κόσμο, θα ξεφυτρώσουν σε λίγο δύο γκαλερί. H γκαλερί Gazon Rouge μετακόμισε από το Μεταξουργείο και την Βίκτωρος Ουγκώ, σε ένα χώρο νέο που είχε σχεδιάσει και χτίσει ο αρχιτέκτων Προβελλέγιος. Οι εργασίες της αναπαλαίωσης του κτιρίου σιγά ...
Συνέχεια...
Xippas Gallery επί δύο
Για όλους εσάς που θέλετε ποικιλία και αγαπάτε και την φωτογραφία αλλά και την ζωγραφική μπορείτε να δείτε τις δύο εκθέσεις που φιλοξενεί η γκαλερί Xippas για τελευταία εβδομάδα. O Darren Almond μέγας και τρανός φωτογράφος, ο οποίος μετρά συνεργασίες με γκαλερί του εξωτερικού όπως αυτή με την white cube ...
Συνέχεια...
Joseph Beuys και οι ελληνικές αναφορές στο έργο του
Ίσως ένας από τους μεγαλύτερους και πιο σημαντικούς καλλιτέχνες του αιώνα που πέρασε, o Joseph Beuys αφήνει το στίγμα του στην Αθήνα, με μια έκθεση που διοργανώνει η Ελληνοαμερικανική Ένωση η οποία ανοίγει το εκθεσιακό της πρόγραμμα για το 2009 με αυτό το αφιέρωμα.Περιλαμβάνει τις εκθέσεις: "Joseph Beuys και οι ...
Συνέχεια...
Πηνελόπη Μανουσάκη – Τα ενδότερα
Το αστικό τοπίο θα αποτελεί πάντα σημαντική πηγή έμπνευσης για την τέχνη και αυτό γιατί δεν παραμένει σε μια σταθερή κατάσταση αλλά αντίθετα μεταβάλλεται με τα όποια πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα εμπεριέχει, ικανό να τροφοδοτήσει κάθε μορφή τέχνης παρέχοντας άπειρες δυνατότητες για έκφραση.Αυτή η άποψη φαίνεται βρίσκει σύμφωνη και την καλλιτέχνη ...
Συνέχεια...
Boarding Gate στην K-art – Ανακαλύπτοντας το εικαστικό τώρα
Είναι ολοφάνερο! Ο κόσμος αλλάζει διαρκώς και αυτό γίνεται με μεγάλη ταχύτητα. Η παγκοσμιοποίηση δεν είναι απλά ένας όρος που χρησιμοποιείται από τα Μ.Μ.Ε για την περιγραφή μιας γενικής κατάστασης, είναι η πραγματικότητα που βιώνουμε στην καθημερινότητά μας.Φυσικά δεν θα μπορούσε να μείνει ανεπηρέαστος και ο εικαστικός ορίζοντας. Μία νέα ...
Συνέχεια...
Recording Actions by bijoux de kant
Ο Ανδρέας Κασάπης στην Gazon rouge
2η Μπιενάλε της Αθήνας – Εισαγωγή στον παράδεισο.
Ραλλού Παναγιώτου: Ατομική έκθεση στην ΑΜΡ
Destroy Athens – 1η Μπιενάλε Αθήνας
Έναρξη για το 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Χαρακτικής
Ρετροσπεκτίβα του Γιάννη Ψυχοπαίδη στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
Norjin
Bodies (finally) in Athens
Reynold Reynolds @ E31
It’s time for DESTE again!!
Athens Photo Festival συνέχεια…
Δια-Ροές 2007
Design Walk από το μέλλον
Βασίλης Σαλπιστής στην Αίθουσα Τέχνης Καππάτος
Είδωλα σπασμένου καθρέφτη στην αίθουσα τέχνης K-art
Ανδρέας Παπαναστασίου
Αλέξανδρος Τσαμούρης – Declare Independence
Design Walk
Η ΕλληνοΑμερικάνικη ένωση…goes Britannia!!!
Ανακοινώθηκε ο φετινός νικητής του Βραβείου ΔΕΣΤΕ
ART ATHINA 2007 | 30 Μαΐου-7 Ιουνίου
Η Τέχνη της Φύσης
Δημήτρης Ανδρεάδης: ‘Keep a light on’
Tony Oursler στην gallery Bernier/Eliades
H Κυψέλη μετατρέπεται σε μια γειτονιά τέχνης!
Xippas Gallery επί δύο
Joseph Beuys και οι ελληνικές αναφορές στο έργο
Πηνελόπη Μανουσάκη – Τα ενδότερα
Boarding Gate στην K-art – Ανακαλύπτοντας το εικαστικό