Το Εθνικό Θέατρο της Ελλάδας ξεκινάει τη νέα σεζόν με ένα φιλόδοξο πρόγραμμα, έναν κεφάτο καλλιτεχνικό διευθυντή με μεγαλεπήβολα σχέδια και το πολυαναμενόμενο ανακαινισμένο κτήριο Τσίλλερ σε λειτουργία μετά από τόσα χρόνια. Ο Γιάννης Χουβαρδάς καλείται πλέον να αποδείξει την αξία του χωρίς τις δικαιολογίες της πρώτης φοράς, της άγνοιας και της απειρίας που κρεμόντουσαν στο κεφάλι του την περσινή σεζόν καθώς όλοι περιμέναμε να δοκιμαστεί.

Από τις 18 παραγωγές της περσινής σεζόν, σε 7 διαφορετικές σκηνές αντιληφθήκαμε εν μέρει τους στόχους της νέας διοίκησης και το όραμα του διευθυντή για το ρεπερτόριο ρου πρώτου κρατικού θεάτρου της χώρας μας. Μερικές από τις παραστάσεις του ταξίδεψαν στον κόσμο, άλλες επιλέχθηκαν για το Σύστημα Αθήνα ώστε να γίνουν γνωστές και σε ξένες αγορές.

Υπήρχαν παραστάσεις sold out και άλλες που παρά τη μεγάλη προσέλευση του κοινού απογοήτευσαν τους θεατές τους. Σίγουρα, όμως, όλοι αναγνωρίσαμε τη διάθεση των συντελεστών να πάνε ένα βήμα παρακάτω το Εθνικό, ένα βήμα πιο κοντά στο παρόν -αν όχι στο μέλλον. Εισήχθη και η κάρτα πολλαπλών παραστάσεων για τους φαν του Εθνικού η οποία θα εκδοθεί και φέτος (πληροφορίες στο www.n-t.gr).

Το εντυπωσιακό κτήριο της Αγ.Κωνσταντίνου ανοίγει την εντυπωσιακή σάλα του και τις σκηνές του και πάλι στο κοινό. Καινούργια αλλά και οικεία πρόσωπα, πρωτότυπες παραγωγές και δοκιμασμένες συνταγές, σπουδαίοι δημιουργοί και νεότεροι καλλιτέχνες συνθέτουν τη μεγάλη βεντάλια παραστάσεων του φετινού προγράμματος του Εθνικού θεάτρου. Τη βεντάλια που θέλει να δροσίσει το θεατρόφιλο κοινό με φρέσκο αέρα.


Πρόγραμμα

Κτήριο Τσίλλερ – Κεντρική Σκηνή

Ιστορίες από το Δάσος της Βιέννης
του Εντεν φον Χόρβατ

xouvardasΜετά το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, η αυλαία της σεζόν ανοίγει με την πρώτη σκηνοθετική δουλειά του Γιάννη Χουβαρδά ως καλλιτεχνικού διευθυντή του Εθνικού Θεάτρου. Ένα κλασικό αριστούργημα του 20ου αιώνα που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο Εθνικό Θέατρο. Πρεμιέρα έκανε πρώτη φορά στο Βερολίνο στις 2 Νοεμβρίου 1931 με τεράστια επιτυχία και χάρισε στον συγγραφέα το βραβείο Κλάιστ.

Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας
Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς
Σκηνικά – Κοστούμια: Herbert Murauer
Μουσική επεξεργασία και ενορχήστρωση: Νίκος Πλάτανος
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου
Παίζουν: Νίκος Κουρής, Θέμις Μπαζάκα, Αλέκα Παΐζη, Ακύλλας Καραζήσης, Αγγελική Παπούλια, Δημήτρης Ήμελλος Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Θέμης Πάνου, Όλγα Δαμάνη, Γιώργος Γλάστρας, Μαρία Σαλτίρη, Λουίζα Κωστούλα, Γιώργος Τζαβάρας, Γκαλίνα Μπράτουσκα, Νίκος Πλάτανος και έξι παιδιά σε διπλή διανομή.
Από τις 28 Νοεμβρίου

 

Ο κλήρος του μεσημεριού
του Πολ Κλοντέλ

Ο σκηνοθέτης, Γιόσι Βίλερ, είναι ένας από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες παγκοσμίως, καταφθάνει στο Εθνικό με το έργο του Πολ Κλοντέλ που ανέβασε πριν δύο χρόνια στο θέατρο Kammerspiele. Βασισμένο σε ένα πραγματικό περιστατικό της ζωής του συγγραφέα, γράφτηκε το 1906 αλλά παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1948 και πρόκειται για μια ωδή στο ιδανικό του έρωτα.

Μετάφραση: Τάκης Παπατσώνης
Διασκευή – Σκηνοθεσία: Jossi Wieler
Συνεργασία στη σκηνοθεσία: Felicitas Brucker
Σκηνικά – κοστούμια: Anja Rabes
Μουσική: Wolfgang Siuda
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Παίζουν: Αμαλία Μουτούση, Νίκος Κουρής, Ιερώνυμος Καλετσάνος, Νίκος Καραθάνος.
Από τις 13 Φεβρουαρίου

Τιτανικός

rigosΟ Κωνσταντίνος Ρήγος επιστρέφει στο Εθνικό μετά τη θριαμβευτική παράσταση του Bossa Nova με μια ακόμα έκπληξη.

Σύλληψη – Σκηνοθεσία – χορογραφία: Κωνσταντίνος Ρήγος
Δραματολογική συνεργασία: Ξένια Αηδονοπούλου
Σκηνικά : Κωνσταντίνος Ρήγος
Κοστούμια: Νατάσα Δημητρίου
Μουσική: Δημοσθένης Γρίβας
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Παίζουν: Μαρία Ναυπλιώτου, Αιμίλιος Χειλάκης, Δήμητρα Ματσούκα, Ιωάννα Παππά, Κωνσταντίνος Ασπιώτης, Έμιλυ Κολιανδρή, Γιάννης Τσεμπερλίδης, Παναγιώτης Κοντονής, Αμάλια Μπενετ κ.α.
Από τις 13 Μαρτίου 2009

Νέα Σκηνή – «Νίκος Κούρκουλος»

Ρομπέρτο Τσούκο
του Μπερνάρ Μαρί Κολτές

Ο Μπερνάρ Μαρί Κολτές, με αφορμή ένα γεγονός που συγκλόνισε τη Γαλλία, καταγράφει το πορτρέτο ενός κατά συρροήν δολοφόνου και μας δίνει ένα έργο- ανατομία της κοινωνίας φέροντας μας αντιμέτωπους με την σκληρή όψη της ζωής μέσα, όμως, από μια βαθιά ποιητική προσέγγιση.

Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης
Σκηνοθεσία: Έφη Θεοδώρου
Σκηνικά-κοστούμια: Εύα Μανιδάκη
Μουσική: Νίκος Πλάτανος
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Παίζουν: Γιάννος Περλέγκας, Σοφία Σεϊρλή, Μαρία Σκουλά, Μαρία Πρωτόπαπα, Γιάννης Βογιατζής, Ερατώ Πίσση, Μάκης Παπαδημητρίου, Ηλέκτρα Νικολούζου, ¶ννα Καλαϊτζίδου, Γιάννης Αναστασάκης, Δημήτρης Λιόλιος, Αγορίτσα Οικονόμου, Δημήτρης Ντάσκας, Πάρις Λύκος, Μιχάλης Αφολαγιάν, Γιώργος Κοζομπόλης, Ευθύμης Θέου, Μιχάλης Τιτόπουλος.
Από τις 24 Οκτωβρίου 2008

Μακμπέθ επί δύο
του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ

Ο Δημήτρης Λιγνάδης και η Στεφανία Γουλιώτη φτιάχνουν ένα 2 man (εντάξει, man + woman) show αναλαμβάνοντας όλους τους ρόλους του σεξπιρικού Μάκβεθ. Με ανατρεπτική διάθεση προσεγγίζουν το έργο του σπουδαίου συγγραφέα που καταπιάνεται με την ακόρεστη δίψα για εξουσία.

Μετάφραση: Γιώργος Χειμωνάς
Διασκευή -Σκηνοθεσία: Δημήτρης Λιγνάδης
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Παίζουν: Δημήτρης Λιγνάδης, Στεφανία Γουλιώτη.
Από τις 21 Νοεμβρίου 2008

Φάουστ
του Γκαίτε

Πέντε διαφορετικές σκηνοθετικές προσεγγίσεις για το σπουδαίο έργο του Γκαίτε μετά από 50 χρόνια στη σκηνή του Εθνικού Θεάτρου. Θα καταφέρει ο Μεφιστοφελής να πει ο Φάουστ "αυτό είναι, φτάνει;" ζώντας μια απόλυτα ευτυχισμένη στιγμή; Θα καταφέρουν οι πέντε σκηνοθέτες να αιχμαλωτίσουν το ενδιαφέρον μας;

Μετάφραση: Πέτρος Μάρκαρης
Διασκευή – Σκηνοθεσία: Γιώργος Γάλλος, Βασίλης Μαυρογεωργίου, Αργύρης Ξάφης Ομάδα Blitz, Ηρώ Χιώτη
Σκηνικά : Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Κυριακή Τσίτσα
Μουσική: Ανρί Κεργκομάρ
Κίνηση: Σταυρούλα Σιάμου
Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας
Παίζουν: Γιώργος Βαλαής, Γιώργος Γάλλος, Δέσποινα Κούρτη, Χρήστος Λούλης, Πάρις Λύκος, Βασίλης Μαυρογεωργίου, Αργύρης Ξάφης, Αγγελική Παπούλια, Χρήστος Πασσαλής, Γιάννος Περλέγκας, Εύη Σαουλίδου, Ηρώ Χιώτη, Ariane Labed.
Από τις 30 Ιανουαρίου 2009

Φορτουνάτος
του Μάρκου Αντώνιου Φώσκολου

Ο Φορτουνάτος και η Πετρονέλα είναι ένα νεαρό ζευγάρι ερωτευμένων που δεν μπορούν να παντρευτούν εξαιτίας των διαφορετικών σχεδίων των γονιών τους. Μέσα από μια σειρά από τραγελαφικές παρεξηγήσεις, ο έρωτας τελικά θριαμβεύει, όπως πάντα. Μία από τις 3 σωζόμενες κωμωδίες του κρητικού θεάτρου, η νεότερη, εκτυλίσσεται σε ατμόσφαιρα γιορτινή.

Σκηνοθεσία: Μάρθα Φριντζήλα
Σκηνικά-κοστούμια-μουσική: Βασίλης Μαντζούκης
Κίνηση: Camillo Betancor
Σχεδιασμός βίντεο: Μαρία Αθανασοπούλου
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Παίζουν: Βασίλης Ανδρέου, ¶ννα Καλαϊτζίδου, Θάνος Τοκάκης, Γιώργος Φριντζήλας, Βαγγέλης Χατζηνικολάου, Γαλήνη Χατζηπασχάλη, Γιάννης Αναστασάκης, Δημήτρης Λιόλιος, Αγορίτσα Οικονόμου, Μιχάλης Φωτόπουλος, Μιχάλης Τιτόπουλος κ.ά.
Από τις 27 Φεβρουαρίου 2009

Θέατρο Rex

Το ημέρωμα της στρίγγλας
του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ

karampetiΗ Κατερίνα, δύστροπη και γκρινιάρα, κακομεταχειρίζεται την αδερφή της και μιλάει άσχημα στους επίδοξους μνηστήρες της. ως τη στιγμή που αναλαμβάνει δράση ένας παράξενος ταξιδιώτης, χρησιμοποιώντας τα ίδια της τα όπλα. Ένα από τα πρώτα έργα του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, μια αριστουργηματική κωμωδία, μια ρομαντική φάρσα, ένα παιχνίδι μεταμφιέσεων, μια γλαφυρή ματιά πάνω στο θέμα του γάμου και των σχέσεων.

Μετάφραση – Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης
Σκηνικά – κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου
Μουσική επιμέλεια: Κώστας Σουρβάνος
Κίνηση: Κατερίνα Παπαγεωργίου
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Παίζουν: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, ¶κης Σακελλαρίου, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Ιερώνυμος Καλετσάνος, Γιάννης Νταλιάνης, Έμιλυ Κολιανδρή, Σωκράτης Πατσίκας, Δημήτρης Μοθωναίος, Βαγγέλης Χατζηνικολάου, Ηλίας Ασπρούδης, Γιάννης Τσεμπερλίδης, Γιώργος Οικονόμου, Δημήτρης Μακαλιάς, Κωνσταντίνος Μυλώνης, Γεννάδιος Πάτσης, Διαμαντής Φαλέγκος, Ευγενία Ζέκερη.
Από τις 31 Οκτωβρίου 2008

Το ημερολόγιο ενός απατεώνα
του Αλεξάντερ Οστρόφσκι

Η σχεδόν άγνωστη στην Ελλάδα κωμωδία του Ρώσου Αλεξάντερ Οστρόφσκι, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Είναι η ιστορία του Γκλουμόφ, ενός νεαρού εργένη προετοιμασμένου να κάνει τα πάντα για να ανέλθει στην υψηλή κοινωνία. Στο κρυφό ημερολόγιο του ο Γκλουμόφ καταγράφει τις απάτες, τα σκάνδαλα…όλα τα άπλυτα της υψηλής κοινωνίας που κάποια στιγμή «βγαίνουν στη φόρα».

Μετάφραση: Λεωνίδας Καρατζάς
Σκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας
Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου
Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος
Κίνηση: Κυριάκος Κοσμίδης
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Παίζουν: Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Φιλαρέτη Κομνηνού, Δημήτρης Πιατάς, Κόρα Καρβούνη, Ελένη Κοκκίδου, Λαέρτης Βασιλείου, Σοφία Σεϊρλή, Γιάννης Νταλιάνης, Θέμης Πάνου, Γιώργος Οικονόμου, Γεννάδιος Πάτσης, Σωτήρης Τσακομίδης κ.ά.

Από τις 6 Φεβρουαρίου 2009

Ο εφιάλτης της ευτυχίας
της Justine del Corte

Ένα τολμηρό σχόλιο πάνω στις ανθρώπινες σχέσεις και τις όψεις της σύγχρονης ζωής από την ήδη καθιερωμένη στην Ευρώπη Αυστρο-μεξικάνα δραματουργό. Ένα έργο σπονδυλωτό, μία σάτιρα με χορό και τραγούδι, που προσφέρει ένα πανόραμα της ζωής στις μεγαλούπολεις του σημερινού κόσμου.

Μετάφραση: Μαρία Μαντή
Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς
Σκηνικά – κοστούμια: Kathrin Krumbein
Παίζουν: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Θέμις Μπαζάκα, Δημήτρης Λιγνάδης, Στεφανία Γουλιώτη, Κόρα Καρβούνη, Ελένη Κοκκίδου, Όλγα Δαμάνη, Λουκία Μιχαλοπούλου, Γιώργος Γλάστρας, Όλγα Τουρνάκη, Έφη Παπαθεοδώρου, Δημήτρης Κουτρουβιδέας, Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Λουίζα Κωστούλα, Μαρία Σαλτίρη, κ.α.
Από τις 29 Απριλίου 2009

Σκηνή Παξινού

Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων
του Λούις Κάρολ

mavrogeorgiouΤο συναρπαστικό ταξίδι της Αλίκης στη χώρα των θαυμάτων, οι συναντήσεις της με τη Δούκισσσα, το γάτο του Τσεσάιρ, το Λαγό, τη Βασίλισσα Ντάμα κούπα και τους υπόλοιπους κατοίκους του παράξενου κόσμου στον οποίο ταξιδεύει διασκευάζεται στο παιδικό στέκι από το μάστορα του παραμυθιού, Βασίλη Μαυρογεωργίου.

Διασκευή – Σκηνοθεσία: Βασίλης Μαυρογεωργίου
Σκηνικά -κοστούμια: Μαγιού Τρικεριώτη
Μουσική: Κώστας Γάκης
Κίνηση: Αγγελική Στελλάτου
Φωτισμοί: Γιώργος Φακούρας
Βοηθός σκηνοθέτη & Δραματουργική συνεργασία: Αστερόπη Λαζαρίδου
Παίζουν: Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Πέτρος Σπυρόπουλος, Τάνια Παλαιολόγου, Σεραφείμ Ράδης, Γιώργος Μακρής, Βασιλική Τρουφάκου, Στέφανος Αχιλλέως, Δάφνη Δαυίδ, Σπύρος Κυριαζόπουλος, Ευδοκία Κακιούζη, Χριστίνα Καπάδοχα, Δημήτρης Αντωνίου, Στέλλα Ποζαπαλίδου, Δήμητρα Σταυράκη κ.α.
Από τις 18 Οκτωβρίου 2008

Σύγχρονο Θέατρο Αθήνας

Α’ Σκηνή

Το ξύπνημα της άνοιξης
του Φρανκ Βέντεκιντ

Μια ομάδα εφήβων γνωρίζει και ανακαλύπτει τις παραμέτρους που συνθέτουν τη ζωή, σε μια ποιητική ατμόσφαιρα. Τα μυστήρια του έρωτα, του θανάτου, της απόλυτης ελευθερίας αποκαλύπτονται μπροστά τους σε μια γιορτή ενηλικίωσης μέσα από την πένα του Φρανκ Βέντεκιντ που προκάλεσε σκάνδαλο το 1891 που καταπιάστηκε με τα ερωτικά σκιρτήματα και τη σύγκρουση με τον καταπιεστικό περίγυρο των ηρώων.

Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας
Σκηνοθεσία – Μουσική επιμέλεια: Νίκος Μαστοράκης
Σκηνικά -κοστούμια: Εύα Μανιδάκη
Κίνηση: Αμάλια Μπενετ
Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας

Παίζουν: Κωνσταντίνος Παπαχρόνης, Ιωάννα Παππά, Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Όμηρος Πουλάκης, ¶λκηστις Πουλοπούλου, Αννίτα Κούλη, Κωνσταντίνος Ασπιώτης, Θάνος Τοκάκης, Δημήτρης Κουτρουβιδέας, Νατάσσα Ζάγκα, Αγγελική Καρυστινού, Δημήτρης Καρτόκης, Γαλήνη Χατζηπασχάλη, Μιχάλης Φωτόπουλος, Μίλτος Σωτηριάδης, ¶γγελος Μπούρας,κ.ά.
Από τις 14 Νοεμβρίου 2008

Νέο ελληνικό έργο
του Ακύλλα Καραζήση

Ένα καινούργιο έργο, ατιτλοφόρητο ακόμα, γραμμένο ειδικά για το Εθνικό, από τον Ακύλλα Καραζήση.

Σκηνοθεσια: Ακύλλας Καραζήσης
Μουσική: Λόλα Τότσιου
Κοστούμια: Kathrin Krumbein
Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος
Διανομή: Μαρία Σκουλά, Αλκηστις Πουλοπούλου, Ζωή Σίλλατ, Θεανώ Μεταξά, Γιώργος Κοζομπόλης, Ευθύμης Θέου, Ακύλλας Καραζήσης, Γιώργος Τζαβάρας.
Από τις 20 Φεβρουαρίου 2009

Β’ Σκηνή

Βόλφγκανγκ
του Γιάννη Μαυριτσάκη

Ένας επιτυχημένος ηθοποιός, ο Γιάννης Μαυριτσάκης, επανέρχεται ως συγγραφέας και εμπιστεύεται το δημιούργημά του στα χέρια της Κατερίνας Ευαγγελάτου. Μια πραγματική ιστορία που συγκλόνισε την Ευρώπη το 2005. Σε ένα δωμάτιο λίγων τετραγωνικών ένας άνδρας κρατά φυλακισμένο χρόνια ένα μικρό κορίτσι.

Σκηνοθεσία: Κατερίνα Ευαγγελάτου
Σκηνικά -κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Παίζουν: Βασίλης Ανδρέου, Μάνος Βακούσης, Μαρία Ζορμπά, Λουκία Μιχαλοπούλου, Σωτήρης Τσακομίδης, Νικόλας Αγγελής.
Από τις 7 Νοεμβρίου 2008

Μόνες με το κοινό
Μονόλογοι γυναικών σε ένα έργο ολοκαίνουργιο και ένα κείμενο κλασικό.

Μαιρούλα (προσωρινός τίτλος)
της Λένας Κιτσοπούλου

kitsopoulouΣκηνοθεσία – μουσική επιμέλεια: Λένα Κιτσοπούλου – Μαρία Πρωτόπαπα
Σκηνικά – κοστούμια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Παίζει: Μαρία Πρωτόπαπα.

Η Λένα Κιτσοπούλου γράφει και σκηνοθετεί, η Μαρία Πρωτόπαπα σκηνοθετεί και παίζει… Δύο γυναίκες συναντιούνται, συνεργάζονται, και δημιουργούν μια παράσταση με ένα μονόλογο που γράφεται ειδικά για το Εθνικό Θέατρο.
Από τις 6 Μαρτίου 2009

Η σονάτα του σεληνόφωτος
του Γιάννη Ρίτσου

Σκηνοθεσία: Ηλίας Γιαννακάκης
Σκηνικά – κοστούμια: Ιουλία Σταυρίδου
Φωτισμοί: Γιώργος Αργυροηλιόπουλος
Παίζει: Αλέκα Παϊζη.

Η Σονάτα του Σεληνόφωτος ανήκει στη συλλογή Τέταρτη Διάσταση, η οποία αποτελείται από 17 σκηνικούς μονολόγους που εκφράζουν αναζητήσεις του ποιητή πάνω στα βαθύτερα προβλήματα της ζωής. Η Αλέκα Παϊζη, μετουσιώνει σκηνικά τον ποιητικό στοχασμό του Γιάννη Ρίτσου.
Από τις 27 Μαρτίου 2009

Διαγωνισμός συγγραφής: Νέο Ελληνικό Έργο

Ο Διαγωνισμός συγγραφής ελληνικού έργου ολοκληρώθηκε στις αρχές Ιουνίου. Το Εθνικό Θέατρο, όπως είχε ανακοινώσει, στηρίζοντας τους νέους συγγραφείς, θα εντάξει στο ρεπερτόριο του το έργο που πήρε το Α’ Βραβείο.

Εθνικό Θέατρο
Τηλ: 210 5288100 – 210 5220585
www.n-t.gr

Διάβασε επίσης...
Ένα ‘Ντετέκτιβ Στόρι’ στο Art House
Μια νουαρ σύνθεση με χιούμορ, σουρεαλισμό και μουσική από την ομάδα Συν Αθηνά και τη μπάντα Φάλτσα Κωμωδία. Οι πρωταγωνιστές:Ένας μοναχικός, αποτυχημένος και φτωχός ντετέκτιβ.Ο βοηθός του ο «Βούδας».Η σύζυγος, Τζέσικα. Ένα νεκροταφείο, η ορχήστρα του, ο θάνατος, έρωτα, σεξ και πολύ σασπένς. Η υπόθεση: Μια ιστορία βασισμένη στον μύθο ...
Συνέχεια...
‘Το Αμάρτημα της Μητρός μου’ από το Θέατρο Τέχνης για 2η χρονιά
Ο ποιητικός λόγος του Γεωργίου Βιζυηνού είναι ήδη οικείος στο ελληνικό θεατρόφιλο κοινό, τόσο από το παρελθόν όσο και από την παράσταση «Το Αμάρτημα της Μητρός μου» που ανεβαίνει για δεύτερη χρονιά φέτος μετά την επιτυχημένη της πορεία την περσινή σεζόν.Η γοητεία της γλώσσας του κορυφαίου μυθιστοριογράφου της νεοελληνικής λογοτεχνίας ...
Συνέχεια...
Όρνιθες, Εφηβικό Θέατρο
Οι Όρνιθες του Αριστοφάνη αποκτούν καινούρια φτερά, χάνοντας λίγο από την αίγλη της αρχαίας κωμωδίας αλλά πετώντας πιο κοντά στο ραντάρ του νεανικού κοινού σε μια φρέσκια, άμεση και μοντέρνα χιουμοριστική εφηβική παράσταση. Τέσσερις νέοι ηθοποιοί ταξιδεύουν με τα υλικά φορητής παράστασης στα σακίδια τους, έτοιμοι να ξεδιπλώσουν την θεατρική τους ...
Συνέχεια...
Το “Αμερικάνικο Όνειρο” από την Εθνική Λυρική Σκηνή
Εικόνες, συναισθήματα, εντυπώσεις από την Αμερική της φαντασίας μας, με τις υπογραφές καταξιωμένων Ελλήνων χορογράφων. Μονόπρακτα που λειτουργούν συμπληρωματικά ή ως αντίστιξη το ένα προς το άλλο, αποτελώντας ψηφίδες του πολυδιάστατου προσώπου της υπερδύναμης. Ερωτήματα και απαντήσεις για το τι είναι το αμερικάνικο όνειρο, πώς αντιλαμβάνεται κανείς την ιδέα της ...
Συνέχεια...
Προμηθέας Δεσμώτης την Δευτέρα στο Ηρώδειο από το ΔΗΠΕΘΕ Ρούμελης
Από το ΔΗΠΕΘΕ Ρούμελης σε σκηνοθεσία Χρίστου Καλαβρούζου, με τον ίδιο στον ομώνυμο ρόλο, παρουσιάζεται το κορυφαίο δράμα του Αισχύλου. Στο Ηρώδειο, στο πλαίσιο της περιοδείας της παράστασης, την 1η Σεπτεμβρίου. Το έργο Το κορυφαίο και πάντα σύγχρονο έργο του Αισχύλου παίχτηκε για πρώτη φορά το 475 π.Χ. Ο Προμηθέας ...
Συνέχεια...
Οιδίπους Τύραννος – Φεστιβάλ Επιδαύρου
Ένας μύθος, τρεις ερμηνευτές και μερικοί αόρατοι βάτραχοι. Αν κοσμοϊστορικά γεγονότα ξεσπούν επειδή μία πεταλούδα τινάζει απλώς τα φτερά της στο Πεκίνο, φανταστείτε τι συμβαίνει όταν ένας βάτραχος ρίχνει ένα σάλτο στο κοίλο της Επιδαύρου. Ο Πόλεμος των άστρων. Τουλάχιστον. Το περασμένο Σάββατο το πολυπληθές (περίπου 6.500) κοινό που έσπευσε στο αρχαίο θέατρο ...
Συνέχεια...
Ήταν Όλοι Τους Παιδιά Μου στο Θέατρο Τζένη Καρέζη
¶λλη μία επανάληψη για το φετινό φθινόπωρο -και έναρξη της επίσημης (κλασικής) σεζόν των αθηναϊκών θεάτρων- με το έργο του ¶ρθουρ Μίλλερ «Ήταν Όλοι Τους Παιδιά Μου» σε σκηνοθεσία Γιάννη Ιορδανίδη.Γραμμένο το 1947 με αφορμή τα γεγονότα του Β' Παγκοσμίου Πολέμου το έργο παραμένει επίκαιρο καθώς παρουσιάζει ένα ιδιαίτερα διεφθαρμένο ...
Συνέχεια...
Ζορρό μετά μουσικής
Την Ιζαμπέλ Αλιέντε την ξέρετε. Ακόμα κι αν δεν είστε ένας από τους 52.000.000 αναγνώστες των βιβλίων της σε όλο τον κόσμο, σίγουρα έχετε δει την κινηματογραφική μεταφορά του Σπιτιού των Πνευμάτων, που ένωσε στην οθόνη τη Meryl Streep, τη Vanessa Redgrave, τη Glen Close και το Jeremy Irons.Και θυμάστε ...
Συνέχεια...
Επιστροφή από τη Σουβλακερί του Διάκου στο Φεστιβάλ Αθηνών
«Καλύτερα μιας ώρας σκλαβιά μες στη χλιδή, παρά σαράντα χρόνια ελεύθεροι πτωχοί». Ο Αθανάσιος («Θανάσης») Διάκος μεταφέρεται μέσω μιας μηχανής του χρόνου από το 1821 στην σύγχρονη Αθήνα, ανοίγει σουβλακερί (τι πιο αναμενόμενο), εκμοντερνίζεται, καπιταλίζεται και γενικά τον τρώει ο κώλος του. Αλλά το τσαρούχι, τσαρούχι. Στο μπροστινό μέρος του θεόρατου κενού χώρου της ...
Συνέχεια...
Ο Μεσοπόλεμος των Κανιγκούντα
Όταν τελείωσε ο Α' Παγκόσμιος Πόλεμος το κοινό αίσθημα ήταν ότι ο κόσμος των συστημάτων είχε γίνει κομμάτια. Έτσι οι άνθρωποι μπήκαν, χωρίς να το ξέρουν, στο Μεσοπόλεμο. Αυτό το χωρίς να το ξέρουν είναι ίσως το πιο συγκινητικό κομμάτι των κάθε είδους ανθρώπινων ιστοριών. Γιατί οι ιστορίες είναι θνητές ...
Συνέχεια...
Μετρημένες Μέρες
H ομάδα Ήλιος παρουσιάζει την παράσταση Μετρημένες Μέρες βασισμένη στο έργο Οι Αριθμημένοi του Eλίας Κανέττι. Πώς θα σου φαινόταν αν τ’ όνομά σου ήταν η ηλικία θανάτου σου; Πώς θα σου φαινόταν αν σε έλεγαν δέκα ή αν σε έλεγαν ογδόντα οχτώ; Πώς θα σου φαινόταν αν για όλα αυτά αποφάσιζε ένας ...
Συνέχεια...
‘Δεν Εχω Θέμα’ του Χάρης Μανταφούνης στο Θέατρο Ροές
Στη φετινή παραγωγή της «Ομάδας Σύγχρονου Χορού» του Χάρη Μανταφούνη με τίτλο «Δεν έχω θέμα» ο χορογράφος μετά από ένα διάστημα πειραματισμού και αναζήτησης πάνω σε μεικτά θεάματα (χορός - θέατρο - χρήση τεχνολογίας) ξαναγυρίζει στον καθαρό χορό. Με πηγή έμπνευσης τη μουσική, χρησιμοποιώντας την τεχνική του σύγχρονου χορού χορογραφεί ...
Συνέχεια...
Μια λίμνη χωρίς κύκνους
Κανονικά εδώ θα βρίσκατε την κριτική της πολυδιαφημισμένης παράστασης του Matthew Bourne στο πολυσυζητημένο υπερ-θέατρο Badminton του Γουδίου. (Απορία: το Jesus Christ Superstar που θα ανέβει τον Απρίλιο θα ξεκινήσουν άραγε να το διαφημίζουν από σήμερα ή θα περιμένουν ως αύριο; Μούμπλε μούμπλε...)Θα μπορούσατε βέβαια να την έχετε διαβάσει και ...
Συνέχεια...
Mαζί @ M art Space
Μια χειροποίητη παράσταση με παιχνιδιάρικη και αισιόδοξη διάθεση «εκτίθεται» στην gallery M art Space και ψάχνει να ανακαλύψει τι μπορούμε, τελικά, να κάνουμε "Μαζί". Σε μια εποχή ιδιαίτερα δύσκολη τόσο για τον καθένα από εμάς όσο και για όλους μαζί, συνολικά, το ζητούμενο δεν είναι μόνο οι λύσεις των μεγάλων προβλημάτων ...
Συνέχεια...
Θα παρελάσουν από τη σκηνή του Bios
Τον Σεπτέμβριο του 2013 η δημιουργική ομάδα του BIOS ολοκληρώνει τον 11ο χρόνο δραστηριοποίησής της στο κτήριο της οδού Πειραιώς και εγκαινιάζει το δεύτερο κτήριο της ομάδας, την πρώτη καλλιτεχνική θερμοκοιτίδα της Ελλάδας, το Ρομάντσο, καθώς και έναν κύκλο νέων δραστηριοποιήσεων. Από το 2002 έως και φέτος, τρόποι έκφρασης και δομής που ήταν άγνωστοι στο ...
Συνέχεια...
Ελληνικό Φεστιβάλ | Οι Έμποροι
11-13 Ιουνίου 2009Από τη Θεσσαλονίκη μας έρχεται μια από τις παραστάσεις που θα φιλοξενηθούν φέτος στο Σχολείον. «Οι Έμποροι» του Joël Pommerat μετά την επιτυχία τους στην Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης στη Θεσσαλονίκη» επιχειρούν μια γνωριμία και με το αθηναϊκό κοινό. Ο συγγραφέας εμπιστεύτηκε για πρώτη φορά τη σκηνοθεσία ενός ...
Συνέχεια...
Μόλλυ Σουήνη στο Θέατρο Μεταξουργείο
Βασισμένος σε μια πειραματική μελέτη του περίφημου νευρολόγου Όλιβερ Σακς «Να δει κανείς ή Να μη δει», ο Μπράιν Φρίελ, σημαντικός ιρλανδός συγγραφέας, δημιουργεί μια ιστορία με πρωταγωνίστρια μια γυναίκα τυφλή που βρίσκει την όρασή της μετά από 35 χρόνια. Μέσα από τις προσωπικές αφηγήσεις των προσώπων εναλλάσσονται και ζωντανεύουν ...
Συνέχεια...
18o Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας
Το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας φέτος ενηλικιώθηκε και σβήνει τα 18 κεράκια του από τις 12 έως τις 19 Ιουλίου. Το Διεθνές Κέντρο Χορού με Καλλιτεχνική Διευθύντρια τη Βίκυ Μαραγκοπούλου μας εντυπωσιάζει non stop εδώ και δεκαοχτώ χρόνια και το ίδιο σκοπεύει να κάνει και με τη φετινή του διοργάνωση που, όπως ...
Συνέχεια...
MedDeT* από την ομάδα Κι Όμως Κινείται
MedDeT* είναι (σύμφωνα με το press release τουλάχιστον) μια λέξη από θρησκευτικούς και λαϊκούς αμανέδες που μεταφράζεται σαν "βοήθεια". Και ίσως αυτό να είναι και το κρυφό νόημα πίσω από την καινούρια δουλειά της ομάδας Κι Όμως Κινείται. Μια έκκληση/επίκληση βοήθειας από καταπτοημένους, φορτωμένους ανθρώπους προς τους Θεούς ή προς ...
Συνέχεια...
Αλέξανδρος Ευκλείδης/ Πέτρος Τουλούδης –  Unknown dialects: 8 μουσικές διαλέξεις
Μια πολύ ιδιαίτερη παράσταση - που θα μπορούσε να χαρακτηριστεί και μουσική παράσταση, χωρίς ο όρος να αρκεί για να περιγράψει επακριβώς το εγχείρημά τους - ετοίμασαν ο σκηνοθέτης Αλέξανδρος Ευκλείδης και ο εικαστικός Πέτρος Τουλούδης, πάνω σε μουσικές του Γιώργου Κουμεντάκη και την παρουσιάζουν, φέτος, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ ...
Συνέχεια...
Οι Αγνοούμενοι
Ο Βασίλης Κατσικονούρης είναι ο άνθρωπος που μπορεί να καυχιέται ότι έβγαλε το ελληνικό έργο από το περιθώριο, βάζοντας το να παίζει επί δυο σαιζόν (και μια η φετινή, τρεις) στην πρώτη γραμμή. Γιατί το να γράφεις ένα έργο - ξυράφι, όπως το «Γάλα», και να γίνεται το πιο καυτό ...
Συνέχεια...
Κάσσυ στους Δελφούς
11 Ιουλίου 2007 Γύρω στα τριάντα, άρτι αφιχθείσα απ' τις χώρες της πρώην Γιουγκοσλαβίας, μια κοπέλα πιάνει δουλειά σ' ένα τουριστικό χωριό της Ελλάδας, τους Δελφούς. Καθαρίζει, σκουπίζει, σφουγγαρίζει πατώματα, πλένει σκάλες, ξεσκονίζει φωτιστικά και μνήμες, σιγοψιθυρίζει τραγούδια της πατρίδας της. Κι ενώ στρώνει με τάξη τα τραπέζια του εστιατορίου ...
Συνέχεια...
Are you having a laugh?
Αν η φράση δεν χτυπάει καμπανάκι στο μυαλό σας μάλλον δεν έχετε ιδέα ποιος είναι ο Ricky Gervais. Αν πάλι είστε ένας από τους αμέτρητους ανά την υφήλιο fans του Office και του Extras είμαστε σίγουροι πως μια live performance του εκπληκτικού βρετανού κωμικού φιγουράρει στις κορυφαίες θέσεις των επιθυμιών ...
Συνέχεια...
ΦΑΙΔΡΑ: Το ιστορικό μιας ‘τραγικής’ διοργάνωσης.
"Η χωρητικότητα του θεάτρου της Αρχαίας Επιδαύρου ανέρχεται περίπου σε 12.000 θεατές" αναγράφεται στο site του ελληνικού φεστιβάλ. Επίσης αναφέρει ότι σου δίνεται η δυνατότητα online αγοράς εισιτηρίων από ένα άψογο μηχανογραφικό σύστημα, το οποίο φαντάζομαι κατέγραψε ότι το βράδυ του Σαββάτου είχαν προπωληθεί σχεδόν όλα τα εισιτήρια. Λογικό να ...
Συνέχεια...
Beam me up to Macbeth
Ο Patrick Stewart εκτός από τον διασημότερο όλων των εποχών ρόλο του στο Star Trek, αυτόν του κυβερνήτη Jean-Luc Picard του Enterprise, και ένα σωρό ακόμα εμφανίσεις στην τηλεόραση και στον κινηματογράφο (προσωπική top μας εκείνη στο 1ο season του Extras του Ricky Gervais) είναι ένας εξαιρετικός θεατρικός ηθοποιός.Και ο ...
Συνέχεια...
Το Τάβλι
Ρίξε μια ζαριά καλή, και για μένα βρε ζωή! Εκεί στο Θησείο, στο τέρμα της Σαρρή, πίσω από μια καγκελόπορτα περνάς μέσα από το στενό διαδρομάκι πίσω στο χρόνο, στις αρχές τις δεκαετίας του ‘70. Σε μια παραδοσιακή αυλή, από αυτές τις εσωτερικές που ενώναν τα παλιά νοικοκυριά, με τις ξεκλείδωτες πόρτες, ...
Συνέχεια...
Στο Θέατρο Χώρα τώρα ‘Τα Λέμε στο Διάλειμμα’!
Ο Μάριος προσπαθεί να συνέλθει μετά το αδυσώπητο ξενύχτι της περασμένης βραδιάς. Η Σούλα μιλάει με την κολλητή της στο τηλέφωνο και αναρωτιέται τι να φορέσει το βράδυ. Ο κύριος και η κυρία Μπακανίκα καμαρώνουν την κόρη τους που βγήκε για πρώτη φορά στην τηλεόραση. Η κυρά Μαίρη σιγοτραγουδάει χαρούμενη, ...
Συνέχεια...
Μεταμόρφωση του Κάφκα από την ομάδα Ακτίς Αελίου
Με ενεργή παρουσία από το 2000 στη Θεσσαλονίκη, το Ακτίς Αελίου κέρδισε το 2006 το βραβείο Καλλιτεχνικού Οργανισμού Περιφέρειας από την Ένωση Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής και φέτος ταξιδεύει για λίγες μέρες στην Αθήνα για να παρουσιάσει το φετινό έργο τους τη «Μεταμόρφωση» του Φραντς Κάφκα. Σε σκηνοθεσία Νίκου Σακαλίδη, ...
Συνέχεια...
Νεκρή Φύση σε Χαντάκι στο Θέατρο Αμόρε
«Έχω τρεις κηλίδες σε ένα παπούτσι νούμερο 43 μέσα σε μια νάιλον σακούλα με την ετικέτα «εύρημα νούμερο 1». Ένα δέντρο με καρφωμένο επάνω του ένα Γκολφ, που η αστυνομία δε βλέπει την ώρα να μετακινήσει. Ένα νεαρό σε κατάσταση σοκ που μιλάει ακατάσχετα και δε λέει τίποτα χρήσιμο. Μια ...
Συνέχεια...
Η Ζωή στο Θέατρο
Γραμμένο το 1977, το έργο του Ντεϊβιντ Μάμετ μιλάει για τη σύνθετη διαδικασία της παράδοσης της σκυτάλης από τη μια γενιά στην επόμενη, μέσα από τη σχέση δυο ηθοποιών, του Ρόμπερτ και του Τζον, και τις κωμικοτραγικές καταστάσεις που ζουν, πάνω και πίσω από τη σκηνή, στο θέατρο ρεπερτορίου στο ...
Συνέχεια...
Ένα ‘Ντετέκτιβ Στόρι’ στο Art House
‘Το Αμάρτημα της Μητρός μου’ από το Θέατρο
Όρνιθες, Εφηβικό Θέατρο
Το “Αμερικάνικο Όνειρο” από την Εθνική Λυρική Σκηνή
Προμηθέας Δεσμώτης την Δευτέρα στο Ηρώδειο από το
Οιδίπους Τύραννος – Φεστιβάλ Επιδαύρου
Ήταν Όλοι Τους Παιδιά Μου στο Θέατρο Τζένη
Ζορρό μετά μουσικής
Επιστροφή από τη Σουβλακερί του Διάκου στο Φεστιβάλ
Ο Μεσοπόλεμος των Κανιγκούντα
Μετρημένες Μέρες
‘Δεν Εχω Θέμα’ του Χάρης Μανταφούνης στο Θέατρο
Μια λίμνη χωρίς κύκνους
Mαζί @ M art Space
Θα παρελάσουν από τη σκηνή του Bios
Ελληνικό Φεστιβάλ | Οι Έμποροι
Μόλλυ Σουήνη στο Θέατρο Μεταξουργείο
18o Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας
MedDeT* από την ομάδα Κι Όμως Κινείται
Αλέξανδρος Ευκλείδης/ Πέτρος Τουλούδης – Unknown dialects:
Οι Αγνοούμενοι
Κάσσυ στους Δελφούς
Are you having a laugh?
ΦΑΙΔΡΑ: Το ιστορικό μιας ‘τραγικής’ διοργάνωσης.
Beam me up to Macbeth
Το Τάβλι
Στο Θέατρο Χώρα τώρα ‘Τα Λέμε στο Διάλειμμα’!
Μεταμόρφωση του Κάφκα από την ομάδα Ακτίς Αελίου
Νεκρή Φύση σε Χαντάκι στο Θέατρο Αμόρε
Η Ζωή στο Θέατρο