Όλοι μας έχουμε κάποια σχέση με το design. Το ντύσιμό μας, το νέας τεχνολογίας κινητό μας τηλέφωνο, το σπίτι στο οποίο ζούμε είναι μερικά μόνο από τα άπειρα παραδείγματα σχεδιασμού τα οποία καλούμαστε να δεχτούμε ή να απορρίψουμε στην καθημερινότητά μας σύμφωνα με τις εμπειρίες μας, τα αισθητικά μας κριτήρια αλλά και άλλους παράγοντες. Όμως αυτός είναι μόνο ο ρόλος του design; Αποκλειστικά η αισθητική όψη;

Αν το σκεφτούμε περισσότερο θα ανακαλύψουμε πως ένας ακόμη ρόλος του είναι να δίνει λύσεις στα διάφορα προβλήματα της καθημερινής μας ζωής όπως για παράδειγμα το πώς θα επικοινωνήσουμε με το κοινό μας για να του προσφέρουμε το προϊόν που παράγουμε.

Αυτό είναι και το αντικείμενο των δημιουργικών γραφείων που δραστηριοποιούνται στην περιοχή του Ψυρρή τα τελευταία χρόνια και συμμετέχουν με μεγάλη χαρά στην ετήσια γιορτή που είναι γνωστή ως Design Walk. Με κοινή αναφορά την αγάπη τους για το design, στην πλειοψηφία τους ομάδες γραφιστικού σχεδιασμού, μας προσκαλούν στο χώρο εργασίας τους για να κατανοήσουμε το ρόλο της εφαρμογής του design ή απλά να απολαύσουμε μια βόλτα με επίκεντρο τη δημιουργικότητα.

Με αυτή την ιδέα η οποία κάθε χρόνο κερδίζει όλο και περισσότερους φίλους έχουμε ασχοληθεί ξανά στο mixtape.gr όμως θα ήταν χρήσιμο να αναφερθούμε και σε ένα ευρύτερο πλαίσιο από αυτό που αφορά αποκλειστικά τη διεξαγωγή των εκθέσεων. Έτσι λοιπόν ο Διονύσης Λιβάνης από τη δημιουργική ομάδα του design shop και ως συνδιοργανωτής αυτού του εγχειρήματος μαζί με τις ομάδες g και π6 μας παραχωρεί μια συνέντευξη εφ’ όλης της ύλης…


gΤι είναι αυτό που πιστεύεις ότι έχει προσελκύσει όλες αυτές τις δημιουργικές ομάδες στην περιοχή του Ψυρρή;

Η περιοχή του Ψυρρή έχει έναν μποέμ χαρακτήρα. Για χρόνια ήταν μια περιοχή υποβαθμισμένη και σχεδόν άγνωστη. Σήμερα θεωρείται "hot spot" για τη διασκέδαση και φιλοξενεί από απλά μαγειρεία και καφενεία μέχρι ακριβά εστιατόρια, εναλλακτικές σκηνές, εμπορικά θέατρα και ανεξάρτητες γκαλερί. Παράλληλα όμως είναι κέντρο διακίνησης ναρκωτικών και λευκής σαρκός. Όλες αυτές οι αντιθέσεις κάνουν την περιοχή αντιφατική και ταυτόχρονα τη γεμίζουν ενέργεια. Φαίνεται πως οι νέοι designers έχουν βρει στου Ψυρρή την περιοχή που τους εκφράζει. Δυναμική ανεπιτήδευτη που ισορροπεί ανάμεσα στην παρακμή και την εξέλιξη.

Για ακόμη μία χρονιά θα έχουμε την ευκαιρία να περιπλανηθούμε μέσα στο design και να γνωρίσουμε πολλές πτυχές του. Είναι γεγονός ότι το Design Walk δεν εστιάζει σε ένα αντικείμενο και ύφος αλλά αντίθετα κάθε ομάδα το προσεγγίζει με διαφορετικό τρόπο. Πιστεύεις πως αυτός είναι ένας σημαντικός παράγοντας στη μεγάλη επιτυχία που γνώρισε αυτή η δημιουργική ιδέα από την πρώτη κιόλας στιγμή;

Ναι. Το ότι η κάθε ομάδα που συμμετέχει στο Design Walk παρουσιάζει κάτι εντελώς διαφορετικό είναι βασικό χαρακτηριστικό της διοργάνωσης. Τα γραφεία είναι ελεύθερα να σχεδιάσουν για τα πράγματα που τους αφορούν και έτσι ο επισκέπτης έχει να διαλέξει ανάμεσα σε μια πραγματικά μεγάλη ποικιλία προτάσεων. Η κάθε έκθεση είναι και μια έκπληξη και αυτό ίσως είναι ένας από τους λόγους που το Design Walk έχει γνωρίσει τέτοια θερμή υποδοχή.

gΥποψιάζομαι όμως ότι και οι ίδιοι οι σχεδιαστές που συμμετέχετε απολαμβάνετε αυτό το διάλογο με το κοινό λαμβάνοντας υπόψη πως ανταποκρίνεστε με πλήρη ελευθερία χωρίς το πρόσθετο βάρος ότι η δουλειά σας πρέπει να περιοριστεί στα πλαίσια της εμπορικής απήχησης γιατί πολλές φορές οι δυο αυτές έννοιες έρχονται σε σύγκρουση…

Πολλές φορές η ελευθερία της έκφρασης έρχεται σε αντίθεση με τον εμπορικό σκοπό ενός project. Υπάρχουν όμως περιπτώσεις ιδιαίτερα επιτυχημένων εμπορικών δουλειών που έχουν βασιστεί ακριβώς πάνω στην ελευθερία της έκφρασης και τον πειραματισμό. Οπότε δε θα έλεγα ότι έρχονται σε σύγκρουση αλλά μάλλον ότι το ένα συμπληρώνει το άλλο.

Ένας από τους σκοπούς της διοργάνωσης η οποία είναι πλέον θεσμός και μετράει φέτος 3 χρόνια λειτουργίας είναι να φέρει πιο κοντά στο design το κοινό το οποίο θα ήθελε να μάθει περισσότερα γι’ αυτό και το ρόλο του στην καθημερινή μας ζωή. Υπάρχουν όμως έστω και από τις δύο προηγούμενες διοργανώσεις ενθαρρυντικά δείγματα ότι έχουν γίνει κάποια βήματα προς αυτή την κατεύθυνση ή είναι νωρίς ακόμη να μιλήσουμε για κάτι τέτοιο;

Το πως αλλάζει η αντίληψη του κόσμου για το πως επηρεάζει το design την καθημερινότητά του δεν είναι μετρίσιμο. Αυτό που βλέπουμε όμως είναι ότι το ενδιαφέρον για το design γενικότερα έχει αυξηθεί και σε αυτό έχουν συντελέσει ένας αριθμός γεγονότων, εκδόσεων και διοργανώσεων.

gΓια παράδειγμα οι δραστηριότητες της Ένωσης Γραφιστών Ελλάδας, οι απονομές βραβείων στους σχεδιαστές, οι διοργανώσεις συνεδρίων, οι εκδόσεις, το διαδίκτυο και άλλες τέτοιες πρωτοβουλίες συμπεριλαμβανομένου και του Design Walk φυσικά, ως προσπάθειες εξωστρέφειας συμβάλλουν στο να διανύει η γραφιστική σκηνή στη χώρα μας μια πολύ καλή περίοδο συμβαδίζοντας με τις ανάγκες της εποχής. Παρ’ όλα αυτά υπάρχουν κι άλλες δράσεις που θα μπορούσαν να συνεισφέρουν σε κάτι που πιθανόν να λείπει; Ποιά είναι η προσωπική σου εκτίμηση;

Όλα όσα ανέφερες είναι ιδιωτικές πρωτοβουλίες. Αυτό που λείπει είναι μια πολιτική που θα αναδείξει το ελληνικό design. Δυστυχώς όμως το Υπουργείο Πολιτισμού θεωρεί το design πολύ εμπορικό και το Υπουργείο Εμπορίου το θεωρεί πολύ καλλιτεχνικό, οπότε απλά αδρανούν και τα δύο.

Δεδομένου ότι κάτι ανάλογο συμβαίνει και σε άλλους χώρους έξω από τις γραφικές τέχνες είναι νομίζω ένα θετικό μήνυμα που θα μπορούσαμε να στείλουμε. Εκεί που η κρατική υποστήριξη είναι απούσα η ιδιωτική πρωτοβουλία μπορεί να κάνει πραγματικά θαύματα! Όσον αφορά τώρα όμως τις μικρές ομάδες σχεδιασμού οπτικής επικοινωνίας όπως αυτές δηλαδή που συναντά κανείς στην περιοχή του Ψυρρή και τις μεγάλες εταιρίες του κλάδου στην Ελλάδα οι μεταξύ τους διαφορές ποιές είναι;

Το μικρά γραφεία που εδρεύουν στου Ψυρρή αλλά και σε άλλες περιοχές, αποτελούνται κυρίως από νέους σχεδιαστές που πάνω από το κέρδος βάζουν το ίδιο το design. Ο πειραματισμός και η έρευνα για νέους τρόπους επικοινωνίας είναι από τις βασικές μας προτεραιότητες.

Πόσο σημαντικό είναι γενικά για έναν σχεδιαστή (ανεξαρτήτου ειδικότητας) να εργάζεται σε μια περιοχή ανάμεσα σε συναδέλφους του δημιουργώντας με αυτόν τον τρόπο όλοι μαζί μια κοινότητα;

Είναι αυτό που λες. Δημιουργείται μια κοινότητα και αυτό είναι πολύ σημαντικό. Υπάρχει αλληλοϋποστήριξη και επικοινωνία. Ξέρεις ότι υπάρχει κάποιος κοντά για να πεις τον πόνο σου, για να γιορτάσεις μια επιτυχία ή έστω να δανειστείς μια παντονιέρα ή να τυπώσεις αν χάλασε ο εκτυπωτής σου…!

gΗ περιοχή στην οποία εργάζεστε έχει την ιδιαιτερότητα να συγκεντρώνει πολλές διαφορετικές δραστηριότητες σε 24ωρη βάση και αυτό με τα θετικά και αρνητικά του στοιχεία. Από τις συναναστροφές σου λοιπόν με άλλους συναδέλφους που βρίσκονται στην ίδια τοποθεσία υπάρχει κάτι που θα θέλατε να αλλάξει;

Θα θέλαμε η περιοχή να είναι πιο καθαρή και να έχει καλύτερο internet!

Ποιά θεωρείς ότι είναι τα κοινά στοιχεία ανάμεσα στις δημιουργικές ομάδες που παίρνουν μέρος σε αυτή τη γιορτή;

Τα γραφεία του Design Walk είναι μέρος της νέας γενιάς του ελληνικού design. Είναι ομάδες που οι περισσότερες ξεκίνησαν μετά το 2004 αλλά έχουν ήδη καταφέρει να ξεχωρίσουν με τη δουλειά τους. Είναι ομάδες που αποτελούνται από νέους ανθρώπους με εξειδικευμένες σπουδές πάνω στο design στην Ελλάδα ή στο εξωτερικό. Και όπως είπα και πιο πάνω είναι άνθρωποι που δεν βάζουν το κέρδος πάνω από όλα. Για μας έχει σημασία η διαδικασία της δημιουργίας και τα αποτελέσματα που βγαίνουν από τη σωστή εφαρμογή του design.

Κλείνοντας αυτή την ευχάριστη κουβέντα τι θα ευχόσουν για τα επόμενα χρόνια για αυτή τη βόλτα που ονομάζεται Design Walk;

Προσωπικά θα ήθελα να δω το Design Walk να εξελίσσεται με τα χρόνια αλλά ταυτόχρονα να κρατήσει τη φρεσκάδα και τον αυθορμητισμό που έχει μέχρι σήμερα!

(Φωτογραφίες κατά σειρά εμφάνισης: g, the design shop, poor designers, π6)

Links
www.designwalk.gr
Design Walk 2009 – Μια περιήγηση στον κόσμο του design

Διάβασε επίσης...
the noise of art
Τι είναι οι "θορυβομηχανές"; Ο εικαστικός και μουσικός Γιώργος Τσόπανος (tsop) παρουσιάζει  χειροποίητες θορυβομηχανές και σχέδια επηρεασμένα από συνθέτες, συγκροτήματα, και αναφορές σχετικές με την πειραματική μουσική και το θόρυβο. Μιλήσαμε μαζί του για να εισαγάγει στην θεματική της νέας αυτής έκθεσης που εγκαινιάζεται σήμερα. Η  πολύ ενδιαφέρουσα έκθεση που ελκύει  έντονα ...
Συνέχεια...
Χαράσσω άρα υπάρχω!!!
Καλά δεν χρειάζεται τόσο μελόδραμα, αλλά η αλήθεια είναι πως πολύ σπάνια πλέον βλέπουμε νέους έλληνες καλλιτέχνες να ασχολούνται με το μέσο της χαρακτικής. Για αυτόν ακριβώς τον λόγο η ομαδική που εγκαινιάστηκε την Πέμπτη στον χώρο Upstair είναι μια πολύ καλή επιλο΄γη για επίσκεψη!Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν μπορεί να ...
Συνέχεια...
Χρονικό των Ξένων Αρχαιολογικών Ανασκαφών στην Ελλάδα
Το πολυσύνθετο παζλ της ελληνικής αρχαιολογικής πραγματικότητας έρχεται να αναδείξει για πρώτη φορά η μεγάλη έκθεση που φιλοξενείται στο Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης και αναδεικνύει το ρόλο και τους χώρους που δραστηριοποιήθηκαν οι ξένες αρχαιολογικές σχολές και τα ξένα αρχαιολογικά ινστιτούτα στην Ελλάδα. «Χρονικό Ανασκαφών Ξένων Αρχαιολογικών Σχολών στην Ελλάδα - ...
Συνέχεια...
ART – ATHINA 2010
Παρά το κλίμα το οποίο έχει δημιουργηθεί κυρίως τον τελευταίο καιρό σχετικά με την οικονομία η Διεθνής Συνάντηση Σύγχρονης Τέχνης ART-ATHINA είναι και πάλι εδώ για 16η χρονιά με τη συμμετοχή περισσότερων από 300 καλλιτεχνών εκπροσωπώντας 58 αίθουσες τέχνης από 11 χώρες.Έτσι λοιπόν Αυστρία, Βέλγιο, Γαλλία, Γερμανία, Ελλάδα, ΗΠΑ, Ιταλία, ...
Συνέχεια...
Το ΕΜΣΤ για τις γυναίκες
Στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Ημέρας της Γυναίκας, το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, οργανώνει ένα αφιέρωμα με τίτλο Wonder Women με επιλογές έργων από τη συλλογή του ΕΜΣΤ. Στο αφιέρωμα, που παρουσιάζεται στο Project Room, περιλαμβάνονται δέκα βίντεο γυναικών καλλιτεχνών που διερευνούν και σχολιάζουν κριτικά, γυναικείες ταυτότητες. Στα έργα αυτά μπορούμε ...
Συνέχεια...
Αποστολή Θεσσαλονίκη: Conceptual Obsession – Obsessive Conceptualism
Σε επιμέλεια, Σωτήριου Μπαχτσετζής, Γκαλερί tint Obsession and Obsessive, δύο λέξεις που σίγουρα κρύβουν πολύ επανάληψη μέσα τους. Δουλεύοντας την θεματική της έκθεσης ο Μπαχτσετζής ήθελε να εξαντλήσει τα περιθώρια της επανάληψης ως εξαναγκασμού μέσα από την χειρωνακτική πράξη. Τι εννοιολογικό υπόβαθρο μπορεί να αποκτήσει η χειρωναξία; Πως μπορεί μια ...
Συνέχεια...
Δυνατά μνημεία! Μην τα χάσεις!
Από τότε που ανέλαβε ο Γ. Λούκος την διεύθυνση του Φεστιβάλ Αθηνών, αναπνεύσαμε έναν νέο αέρα με πιο σύγχρονες και ποικίλες παρουσιάσεις, από ένα Φεστιβάλ που μέχρι πριν λίγα χρόνια είχε πιάσει αράχνες. Το Φεστιβάλ Αθηνών λοιπόν παρουσιάζει στο Μουσείο Μπενάκη από μια έκθεση με τίτλο «Σύγχρονα Μνημεία 1981-2008». Τα ...
Συνέχεια...
Τέχνη ουσίας, κοντά στα λημέρια «άλλων» ουσιών!
Η γκαλερί xippas, έχει μια πολύχρονη παρουσία στην Αθηναϊκή σκηνή, που οφείλεται σίγουρα στην έντονη δραστηριότητα του Ρένου Ξύπα ο οποίος διατηρεί και γκαλερί στο Παρίσι. Η γκαλερί μας έχει συνηθίσει σε εκθέσεις με τρανταχτά ονόματα από το καλλιτεχνικό στερέωμα της Ευρώπης, όπως Vic Muniz, Yves Oppenheim, Chuck Close, Martin ...
Συνέχεια...
Recording Actions by bijoux de kant
Πόσες φορές δεν έχετε σκεφτεί πως αυτό το έργο που μόλις είδατε θέλετε τόσο πολύ ένα βήμα από όπου θα μπορέσετε να το σχολιάσετε και να μοιραστείτε την ιδέα σας και με άλλους; Η ομάδα bijoux de kant το έδωσε σε 19 καλλιτέχνες και παρουσιάζει, στην έκθεση Recording Actions στο ...
Συνέχεια...
Design Walk από το μέλλον
Από τις 3 μέχρι τις 5 Φεβρουαρίου το Design Walk μας πάει μια βόλτα στο μέλλον. Το Design Walk συστήθηκε το 2007 ως μια πολιτιστική και εκπαιδευτική βόλτα με κύριο σκοπό την προβολή του σύγχρονου Ελληνικού design. Στην περιοχή του κέντρου και πιο συγκεκριμένα στη γειτονιά του Ψυρρή τα τελευταία χρόνια ...
Συνέχεια...
Velvet Festival – Μπερές από την Μονμάρτη
'Οπως και τις προηγούμενες χρονιές έτσι και φέτος, το Velvet Festival θα είναι τρεις μέρες γεμάτες μουσική, νέα γκρουπάκια, νέοι dj's και προβολές. O Κωσταντίνος Δαγριτζίκος, enfant terrible των εικαστικών, επιμελείται την έκθεση για το Velvet Festival με πολλούς νέους καλλιτέχνες οι οποίοι καλούνται να παίξουν έναν κλασσικό ρόλο της ...
Συνέχεια...
Ο Ανδρέας Κασάπης στην Gazon rouge
Όταν πρωτο-συναντήσαμε την δουλειά του Ανδρέα ήταν σε ένα τοίχο κάπου σε ένα από τα στενάκια του Ψυρρή. Δουλεύοντας ως street artist έδειξε καταρχήν το καταπληκτικό χέρι που έχει αλλά και διαφοροποιήθηκε από αυτά που συνήθως βλέπουμε στους τοίχους του κέντρου. Η λέξη που έρχεται καταρχήν στο μυαλό όταν βλέπει ...
Συνέχεια...
‘Έφυγε’ ο μεγάλος μας ζωγράφος Γιάννης Μόραλης
Πλήρης ημερών, σε ηλικία 93 ετών έφυγε από την ζωή την Κυριακή ένας από τους σημαντικότερους ζωγράφους μας του 20ου αιώνα.Ο Γιάννης Μόραλης μέλος της περίφημης "Γενιάς του '30", απέκτησε σε νεαρή ηλικία φήμη και αναγνώριση τόσο στην Ελλάδα, αλλά κυρίως στο εξωτερικό.Γεννημένος στην Άρτα το 1916, ήρθε στην Αθήνα ...
Συνέχεια...
Οι Διασταυρώσεις των Δημήτρη Μεραντζά και İrfan Őnűrmen
Δύο καλλιτέχνες από γειτονικές χώρες παρουσιάζουν τα έργα τους από κοινού. Με τον τίτλο Διασταυρώσεις το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης εγκαινίασε την έκθεση του Δημήτρη Μεράντζα και του Ιρφαν Ονουρμέν. Η θεματική έχει να κάνει με μια πολύ γνώριμη στους Έλληνες εικόνα. Η μεταποιημένη βία και το ανακυκλωμένο μίσος ...
Συνέχεια...
O Νίκος Ναυρίδης στην Bernier/Eliades
Πριν λίγες μέρες ξεκίνησε η δεύτερη ατομική του καλλιτέχνη Νίκου Ναυρίδη στην γκαλερί BERNIER/ELIADES, ενός από τους αξιολογότερους εκπρόσωπους της ελληνικής τέχνης σήμερα, με πολλές συμμετοχές και παρουσιάσεις σε διεθνείς διοργανώσεις όπως η Μπιενάλε της Βενετίας.Ο Ναυρίδης, με ένα καθαρό, κριτικό βλέμμα στο μέλλον, αλλά και μια πραγματική αισιοδοξία, παρουσίασε ...
Συνέχεια...
Γιάννης Ψυχοπαίδης ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ Κική Δημουλά
Η Γκαλερί Ζουμπουλάκη και οι εκδόσεις Ίκαρος παρουσιάζουν από τη Πέμπτη 8 Μαρτίου έως τις 5 Απριλίου 2007, τα ζωγραφικά έργα του Γιάννη Ψυχοπαίδη που δημιουργήθηκαν ειδικά για τη νέα ανθολογία ποιημάτων της Κικής Δημουλά με τίτλο «Γιάννης Ψυχοπαίδης ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ ΚικήΔημουλά». Την ανθολόγηση των ποιημάτων έκανε ο ίδιος ο ζωγράφος ...
Συνέχεια...
Ένα δώρο από το θείο μου (A Gift from my uncle)
Τελευταία είναι συχνό φαινόμενο η χρήση των άδειων χώρων. Σε ένα πνεύμα οικονομίας λόγω χαλεπών καιρών, αλλά και οικολογίας (ταρατσόκηποι και τα σχετικά) αλλά και φαντασίας, το να μετατρέπεις κάτι φαινομενικά "άχρηστο" σε ένα χρήσιμο χώρο είναι μια απόδειξη του χαρακτήρα της νέας εποχής που ζούμε.Μια ιδιωτική πρωτοβουλία, όπως πάντα, ...
Συνέχεια...
open here: consTRUCKtions – conNEXTions
Ημερίδα και Εικαστικά : 29/09/2007 -13/10/07 Ο «ΚΟΣΜΟ-ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ» παρουσιάζει στα πλαίσια του Ευρωπαϊκού Προγράμματος με τίτλο: «open here: consTRUCKtions -conNEXTions»: Ημερίδα με τίτλο: «Δημιουργώντας σε άλλον τόπο» στο Ελληνικό Φόρουμ Μεταναστών (Φερρών 18, Αθήνα)Σάββατο 29/09/2007 και ώρες: 5.00μμ- 8.30 μμΟι συμμετέχοντες μέσα από δύο θεματικές ενότητες, « Ευρώπη, Κοινός Τόπος ...
Συνέχεια...
Lucio Capece – Soprano Saxophone Solo (absurd)
DVD-R πειραματικής μουσικής και δη από έναν μοναχικό σαξοφωνίστα, ενημερώνεσαι, και σκέφτεσαι πόσο βαρεμένος μπορεί να είναι κανείς για να κυκλοφορήσει ή ακόμα και για να παρακολουθήσει κάτι τέτοιο. Μονάχα όμως αφού τοποθετήσεις τον δίσκο στο player αντιλαμβάνεσαι ότι η ιδέα της κυκλοφορίας αυτής όχι μόνο έχει νόημα αλλά και ...
Συνέχεια...
Green Design Festival
Ακούσατε κάτι για ένα Πράσινο Φεστιβάλ; Ναι το Green Design Festival είναι γεγονός!!!Από αύριο Τετάρτη 10 Σεπτεμβρίου, το Σύνταγμα θα είναι καταπράσινο, με το πρώτο φεστιβάλ υπέρ της οικολογίας να γεμίζει την Αθήνα για 3 εβδομάδες.Υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων θα παρουσιαστούν δεκάδες διαφορετικά project. Το πρόγραμμα του Green ...
Συνέχεια...
Ανδρέας Παπαναστασίου
Ο Ανδρέας Παπαναστασίου είναι ένας από τους εικαστικούς καλλιτέχνες της νέας μας γενιάς. Αφού σπούδασε Επικοινωνία και Μ.Μ.Ε. στο Πανεπιστήμιο της Αθήνας, βρέθηκε στην Αγγλία, για τις μεταπτυχιακές του σπουδές πάνω στο Art & Design στο Πανεπιστήμιο του Luton και μαθήματα σχεδίου στο Λονδίνο, όπου μένει μόνιμα και εργάζεται τα ...
Συνέχεια...
Reynold Reynolds @ E31
Το βράδυ της Παρασκευής μέσα στην ευχάριστη ατμόσφαιρά του Booze προβλήθηκε το φίλμ After Vernissage του καλλιτέχνη Reynold Reynolds, με αφορμή τα εγκαίνια της ατομικής του έκθεσης το ίδιο βράδυ στην γκαλερί E31.O Reynolds δουλεύει εδώ και πολλά χρόνια με το διάσημο πια φιλμ Super8 αλλά και με φιλμ των ...
Συνέχεια...
Locus Solus
Σχεδόν ένα χρόνο μετά το εναρκτήριο happening στο οποίο είχαμε μια πρώτη επαφή με το project Locus Solus, ήρθε η ώρα για την ολοκληρωμένη παρουσίαση στο Μουσείο Μπενάκη. Τα έξη δρώμενα που απαρτίζουν την έκθεση θα εναλλάσσονται καθημερινά στους χώρους της αρχιτεκτονικής εγκατάστασης και του Μουσείου, αποτυπώνοντας τις συνάφειες μεταξύ ...
Συνέχεια...
dogmaRT on life  and other performances…
Λίγο καιρό πριν, γράψαμε κάποια ολίγα για την ομάδα dogmaRT. Είχαμε αναφέρει και σποραδικές πληροφορίες για το νέο τους εγχείρημα. Ο καιρός έφτασε όμως να σας βάλουμε στο κόλπο...Το Σάββατο έχουμε πάρτυ. Οpening party και τα εγκαίνια της έκθεσης. Δύο σε ένα. Και αυτό ακριβώς είναι που θέλει να πετύχει ...
Συνέχεια...
Where We Live
Όταν στις αρχές του περασμένου Οκτώβρη, η Ρενάτα Κωνσταντίνου έκανε το όραμά της πραγματικότητα, μεταλλάσοντας το ισόγειο bar του Soul στην πρώτη γκαλερί αποκλειστικά φωτογραφίας, ήμασταν σίγουροι για την επιτυχία της. Το Lightroom άνοιξε τις πόρτες του και φιλοξένησε αρχικά την έκθεση Society του Σπύρου Στάβερη και του Γεράσιμου Δομένικου ...
Συνέχεια...
Τελευταίες ευκαιρίες!!!
Καλοκαίρι ακόμα τουλάχιστον από άποψη καιρού αλλά πλέον ακόμα και οι τελευταίοι (τυχεροί) γύρισαν στην Αθήνα. Χειμερινοί ρυθμοί λοιπόν, αν και η λέξη χειμώνας δεν ταιριάζει με τον ανεμιστήρα που είναι ακόμα σε full speed. Στην Αθήνα αυτή την στιγμή παίζουν διάφορες εκθέσεις που σε λίγο θα τελειώσουν. Πρώτα από ...
Συνέχεια...
Τα όρια της πόλης
Στο πλαίσιο του παράλληλου εκθεσιακού προγράμματος του Athens Photo Festival 2013, θα πραγματοποιηθεί μέσα στον Νοέμβριο στη «Δημοτική Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων», η ομαδική έκθεση των Μπάμπη Κουγεμήτρου, Πέτρου Κουμπλή, Γιάννη Τσιαδή  και  του "δικού μας -καλύτερου-φωτογράφου-του-γαλαξία" Βαγγέλη Πατσιαλού με τίτλο «Τα όρια της πόλης». Τα εγκαίνια της έκθεσης - στην οποία θα ...
Συνέχεια...
Η Cheapart ταξιδεύει στη Βιέννη
Το concept της cheapart υιοθετείται και εκτός συνόρων. Οι καλλιτέχνες και οι επιμελητές της cheapart, που λαμβάνει χώρα δύο φορές το χρόνο, μια σε Αθήνα και μια στη Θεσσαλονίκη, συμμετέχουν φέτος στη διοργάνωση της έκθεσης Artmart, στον εκθεσιακό χώρο Κünstlerhaus της αυστριακής πρωτεύουσας, από τις 25 Απριλίου έως την 1η ...
Συνέχεια...
Greece is for Lovers
Η ταυτότητα των Greece is for Lovers είναι συνυφασμένη με την ανάγνωση νέων χρήσεων σε ήδη υπάρχοντα αντικείμενα αλλά και σχήματα-συμβολισμούς της ελληνικότητας. Τρεις νέοι designers που δουλεύουν μαζί εδώ και αρκετά χρόνια, γνωρίστηκαν στο Λονδίνο ως φοιτητές, προσγειώθηκαν στην ελληνική αγορά design και έχουν από νωρίς αποκτήσει φανατικούς θαυμαστές.Από ...
Συνέχεια...
Tim Rollins and the collective art group K.O.S. opening @AMP
Αυτή εδώ η έκθεση δεν είναι μια τυχαία ένωση δύο καλλιτεχνών. Οι ομάδα Κ.Ο.S. αποτελείται από νέα παιδιά καλλιτέχνες που έχουν ζήσει στο Bronx. Ο καλλιτέχνης Τim Collins τους μάζεψε όλους στο εργαστήρι «The Art and Knowledge Workshop» το 1984 όταν το ίδρυσε και δούλεψε μαζί τους για αρκετό καιρό. ...
Συνέχεια...
the noise of art
Χαράσσω άρα υπάρχω!!!
Χρονικό των Ξένων Αρχαιολογικών Ανασκαφών στην Ελλάδα
ART – ATHINA 2010
Το ΕΜΣΤ για τις γυναίκες
Αποστολή Θεσσαλονίκη: Conceptual Obsession – Obsessive Conceptualism
Δυνατά μνημεία! Μην τα χάσεις!
Τέχνη ουσίας, κοντά στα λημέρια «άλλων» ουσιών!
Recording Actions by bijoux de kant
Design Walk από το μέλλον
Velvet Festival – Μπερές από την Μονμάρτη
Ο Ανδρέας Κασάπης στην Gazon rouge
‘Έφυγε’ ο μεγάλος μας ζωγράφος Γιάννης Μόραλης
Οι Διασταυρώσεις των Δημήτρη Μεραντζά και İrfan Őnűrmen
O Νίκος Ναυρίδης στην Bernier/Eliades
Γιάννης Ψυχοπαίδης ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ Κική Δημουλά
Ένα δώρο από το θείο μου (A Gift
open here: consTRUCKtions – conNEXTions
Lucio Capece – Soprano Saxophone Solo (absurd)
Green Design Festival
Ανδρέας Παπαναστασίου
Reynold Reynolds @ E31
Locus Solus
dogmaRT on life and other performances…
Where We Live
Τελευταίες ευκαιρίες!!!
Τα όρια της πόλης
Η Cheapart ταξιδεύει στη Βιέννη
Greece is for Lovers
Tim Rollins and the collective art group K.O.S.