Ένας από τους πιο γνωστούς μουσικούς στο χώρο της ελληνικής χιπ-χοπ είναι και ένας από τους πιο γνωστούς και παλιούς γκραφιτάδες στην Αθήνα.

Και αν μπορούμε να μιλήσουμε για "ιστορία" στο χώρο του γκραφίτι τότε ο Αρτέμης πρέπει να αναφερθεί στο πρώτο κεφάλαιο, αν όχι στην εισαγωγή.

 


Ας πιάσουμε λοιπόν τα πράγματα από την αρχή. Την εποχή που πρωτοεμφανίστηκε το γκραφίτι στην Ελλάδα, αρχές της δεκαετίας του ’90, φαντάζομαι πως ήταν κάπως διαφορετική η κατάσταση, διαφορετικοί οι λόγοι που θα έκαναν κάποιον να ασχοληθεί με αυτή τη μορφή τέχνης. Εσύ γιατί ξεκίνησες και πόσα χρόνια μετράς στο κουρμπέτι;

Ξεκίνησα κάπου στο ’92 (πιτσιρικάς, γύρω στα 15 – 16 τότε) δημιουργώντας την πρώτη αθηναϊκή graffiti ομάδα (που λίγο αργότερα έγινε και μουσικό συγκρότημα), τους TXC (Terror X Crew). Όλοι όσοι ασχολούμασταν τότε με το graffiti μετρούμασταν στα δάχτυλα των δύο χεριών. Στην Αθήνα ήμουν εγώ (που τότε έγραφα Art One), ο Woozy, o Dimer, και μία παρέα ελληνογάλλων: o Tare, o Tekaz, o Kenzo και οι «δίδυμοι» – δηλ. ο Kerts και ο Ante – (οι σημερινοί DFP). Στη Θεσσαλονίκη ήταν ο Jasone που δημιούργησε τους SGB (Skra Ghetto Boys), και υπήρχε και ο μεγαλύτερος από όλους μας ο Dee 71 (παλαιός break dancer) στη Καβάλα. Αυτή είναι χονδρικά και η Α΄ γενεά Ελλήνων writers, εκ της οποίας οι περισσότεροι είμαστε «ενεργοί» ακόμη.

Είχαν πλάκα αυτά τα χρόνια! Ήταν η εποχή με τους αυτοσχέδιους μαρκαδόρους από γυαλιστικά παπουτσιών, τις βαλβίδες από αποσμητικά και κατσαριδοκτόνα προκειμένου να επιτευχθεί η πολυπόθητη «skinny» (λεπτή) γραμμή, κ.α.. Ακόμη ανακαλούμε στη μνήμη μας πολλά σκηνικά του τότε και γελάμε. Φράση π.χ. που «παίζει» πολύ στους oldschoolers (την οποία έχει κυκλοφορήσει ο Jasone) είναι: «…τι να μας πεις ρε φίλε; Έχεις δουλέψει Aroxol;»

Προσωπικά «βάφω» (όπως λέμε στο χώρο) περίπου 17 χρόνια (πέρασαν κιόλας τόσα, ε;). Ξεκίνησα, επειδή ασχολούμουν με το rap και τη hip hop κουλτούρα γενικότερα. Το graffiti το πρωτοείδα σε εξώφυλλα rap δίσκων της εποχής, σε ταινίες όπως το Wildstyle και το Beatstreet (εποχές ΕΡΤ1 και ΕΡΤ2). Το μεγάλο «μπαμ» όμως έγινε εντός μου με τα κλασικά για το graffiti βιβλία, Spraycan Art των Henry Chalfant και του James Prigoff και το Subway Art της Martha Cooper.

Εκείνη την εποχή κατέβαινα με το τρένο (ΗΣΑΠ) στον Πειραιά συχνά, λόγω του ότι εκεί εργαζόταν ο πατέρας μου. Όσο πλησίαζα προς το κέντρο, η εικόνα που παρουσίαζε η πόλη με τα μουντά, γκρίζα, βρώμικα ή εγκαταλελειμμένα κτίρια ήταν πολύ μίζερη και καταθλιπτική. Αυτή η πεζή πραγματικότητα δεν μου άρεσε. Σκεφτόμουν πόσο πιο ωραία θα ήταν αν οι τοίχοι αυτοί ήταν γεμάτοι με κομμάτια graffiti. Έτσι μπήκε σε κίνηση ο μηχανισμός.

Η αλήθεια είναι ότι άλλος ένας λόγος που το ξεκίνησα ήταν επειδή βαριόμουν και τη διαδρομή, ειδικά όταν δεν είχα μαζί μου μουσική. Κάμποσο καιρό μετά, το να βλέπω τα κομμάτια μου (και των φίλων μου) κατά μήκος της διαδρομής, ήταν ένας τρόπος να απασχολούμαι.

artemis

Θυμάμαι το κυνήγι που είχε πέσει από καθηγητές και γονείς οι οποίοι έβλεπαν αυτό το κάτι καινούριο με μισό μάτι! Πως τα καταφέρατε και συνεχίζετε ακάθεκτοι ακόμη και σήμερα;

Είναι γνωστό ότι ο κόσμος βλέπει με καχυποψία κάθε τι νέο. Ο φίλος μου ο Dask έχει έναν στίχο που λέει: «…πες μου που μένεις να σου πω που έχει τμήμα» και αναφέρεται σε αυτό που με ρωτάς. Υπήρχε εποχή (’94 -’97 κυρίως) που είχαμε επισκεφτεί τμήματα, από τα κεντρικά στον Πειραιά μέχρι τα Βόρεια Προάστια. Δόξα τω Θεώ, είναι ευτύχημα το ότι δεν μπλέξαμε χειρότερα και συνεχίζουμε ως σήμερα. Θα μπορούσε αυτή η κατάσταση, που για μας τότε ήταν μόνο πλάκα, να είχε λάβει πολύ άσχημη τροπή. Αρκετοί φίλοι μου ήταν έξω με αναστολή για graffiti. Θυμάμαι μάλιστα, τέλη 90′ s είχε διοργανωθεί και hip hop συναυλία ώστε να συγκεντρωθεί ένα χρηματικό ποσό προκειμένου να «ξελασπώσει» ένας γκραφιτάς.

Παρόλα αυτά, σε γενικές γραμμές η κοινωνία ζορίζεται ακόμη και το πολεμάει. Ο κόσμος έχει καταλάβει τι είναι τελικά το γκραφίτι;

Νομίζω ότι πλέον «ζορίζεται» μόνο με την παράνομη πλευρά του graffiti, το «bombing». Μεταξύ μας, για να πούμε και του στραβού το δίκιο, σε κάποιες φάσεις πρέπει να αναγνωρίσουμε ότι δε ζορίζεται και αδίκως. Όπως και να το κάνουμε, και συ φίλτατε Βασίλειε αν το πρωί πήγαινες π.χ. να πάρεις το αυτοκίνητο σου και έβλεπες πάνω του ένα tag με spray, (παρά την αγάπη σου για το graffiti) δε νομίζω να το θεωρούσες και ότι καλύτερο (…εκτός και αν το tag ήταν δικό μου οπότε θα αποκτούσε συλλεκτική αξία, θα το πουλούσες και από τα χρήματα που θα κέρδιζες θα ζούσες μία ανέμελη ζωή στο εξής, κλπ, κλπ, … 🙂 !)

Με τις ολοκληρωμένες συνθέσεις πάντως, τα murals, σπάνια θα βρεις κάποιον να είναι αρνητικά διακείμενος. Οι περισσότεροι ενθουσιάζονται και απορούν με την τρέλα μας, του να αφιερώνουμε δηλ. μία ολόκληρη μέρα προκειμένου να ζωγραφίσουμε έναν τοίχο. Θυμάμαι π.χ. προσφάτως μία συμπαθέστατη ηλικιωμένη κυρία να μας επιπλήττει με τον φίλο μου τον Sake, επειδή σβήσαμε ένα παλιό μας κομμάτι. Μας έλεγε να το ξαναφτιάξουμε επειδή το νέο μας κομμάτι δεν της άρεσε!

Σαφώς και έχουν γίνει αρκετά βήματα ως προς την κατανόηση αυτής της τέχνης από τότε (όχι όσα θα έπρεπε λογικά μέσα σε τόσα χρόνια να έχουν γίνει, αλλά έχουν γίνει κάποια τέλος πάντων). Τουλάχιστον σήμερα δεν ρωτάνε αν αυτό που ζωγραφίζεις στον τοίχο είναι τρενάκι, η αεροπλανάκι, ούτε θεωρείσαι μέλος κάποιας σκοτεινής σέχτας που για λογαριασμό της ζωγραφίζεις τα σύμβολα της. Ναι μεν δεν «διαβάζουν» ένα κομμάτι, αλλά ξέρουν τουλάχιστον ότι πρόκειται για graffiti.

artemis

Σε κάποιο σημείο μπήκε και η μουσική στο χορό. Ήταν κάτι τυχαίο ή υπήρξε και υπάρχει ενεργό πάρε-δώσε με το γκραφίτι;

Ναι, στο είπα και πιο πριν. Λίγο καιρό μετά την ίδρυση των TXC, εκτός από το graffiti αποφάσισα να ασχοληθώ και με το mc’ing (το rap δηλαδή). Δεν μου φαινόταν κάτι περίεργο σε αυτήν την διαδικασία. Για μένα αυτά τα δύο ήταν αλληλένδετα. Δηλαδή, αν το rap είναι η μουσική εκδοχή του hip hop, το graffiti είναι η αντίστοιχη εικαστική.

Το μαγαζί στο Μαρούσι έχει γίνει κάτι σαν στέκι γκραφιτάδων, κάτι σαν σχολείο για νέους και παλιούς μέσα στο χώρο. Το γκραφίτι όμως σαν μάθημα δεν υπάρχει σε κάποιο πανεπιστήμιο, σε κάποια σχολή. Πιστεύεις ότι είναι μια μορφή τέχνης που διέπεται από κάποιους κανόνες και μπορεί να διδαχτεί στις αίθουσες ή είναι κάπως "αλήτικη" για τέτοιους χώρους οπότε το μόνο μέρος που μπορεί να μάθει κανείς γι αυτό είναι στους δρόμους;

artemisΤο Hip Hop Shop (Διονύσου 6, Μαρούσι (κοντά στον σταθμό του τρένου). Τηλ.: 210 6148506), όντως λειτουργεί με τον τρόπο που προανέφερες. Η δημιουργία του Hip Hop Shop στο Μαρούσι ήταν μία ιδέα που στριφογύριζε στο μυαλό μου (και του Ευθύμη) καιρό. Όλη αυτή κατάσταση (και των TXC και των Α/Ε μετέπειτα), ήταν τόσα χρόνια ανέστια. Δεν είχαμε κάποια βάση και έτσι αποφασίσαμε να προβούμε σε αυτήν την κίνηση. Υπεύθυνος του Hip Hop Shop είναι ο Dask, μέλος των Giants και των Στίχοιμα, και επίσης παλαιός mc και writer.

Το Hip Hop Shop είναι ένα μαγαζί από hip hopers για hip hopers. Θεωρώ ότι είναι πολύ σημαντικό αυτό για κάποιον (π.χ. γκραφιτά)˙ δηλ. το να έχει απέναντι του κάποιον που μπορεί να τον κατατοπίσει, και όχι κάποιον άσχετο που ασχολήθηκε με το είδος αποκλειστικά από συμφεροντολογικά ελατήρια.

Σχετικά τώρα με το δεύτερο σκέλος της ερώτησής σου. Θεωρώ πολύ θετικό το γεγονός ότι το graffiti αναφέρεται ισότιμα πλέον δίπλα σε μορφές σύγχρονης τέχνης σε βιβλία που διδάσκονται σε πανεπιστήμια. Το βιβλίο π.χ. Τέχνες Ι: Ελληνικές Εικαστικές Τέχνες, Επισκόπηση Ελληνικής Αρχιτεκτονικής και Πολεοδομίας. Νεότερη και Σύγχρονη Τέχνη, του Ελληνικού Ανοικτού Πανεπιστημίου αποτελεί ένα χαρακτηριστικό δείγμα.

Πιστεύω όμως ότι αυτό αρκεί – μέχρι εκεί! Ο φυσικός χώρος του graffiti είναι ο δρόμος. Από τη στιγμή που θα άρχιζε να διδάσκεται σαν ειδικό μάθημα σε σχολές, πανεπιστήμια, κλπ., φρονώ ότι θα «απονευρωνόταν», χάνοντας αρκετή από την αίγλη του.

Γκραφίτι και street art έχουν ουσιαστικές διαφορές ή είναι απλώς δύο διαφορετικές ονομασίες για το ίδιο σχεδόν, πράγμα;

Νομίζω ότι οι δύο αυτές μορφές τέχνης είναι «ξαδελφάκια». Εκκινούν από το ίδιο σημείο, που είναι ο δρόμος, αλλά από εκεί και πέρα έχουν και αρκετές διαφορές. Το graffiti π.χ. είναι άρρηκτα συνυφασμένο με το hip hop, αποτελώντας ένα από τα 4 στοιχεία του. Δεν ξέρω για τους υπόλοιπους, αλλά εγώ ανέκαθεν το έβλεπα έτσι. To street art έχει αυτονομηθεί από αυτή την κουλτούρα σε μεγάλο βαθμό. Επίσης είναι πιο «gallery – friendly» είδος τέχνης, από ότι το graffiti.
Διαφορά υπάρχει και στα υλικά. Oι γκραφιτάδες χρησιμοποιούν αυστηρά τα εκνεφώματα (σπρέι), εν αντιθέσει με τους street artists που χρησιμοποιούν κυρίως πινέλα, βούρτσες, πλαστικό χρώμα, ταινίες, κοπίδια, χαρτόνια, κλπ. (κάτι που προσωπικά θεωρώ «οδυνηρή» και λίγο άχαρη εμπειρία, αλλά περί ορέξεως…).

Από την άλλη, το street art φαίνεται να έχει μεγαλύτερη ευελιξία και συχνά να εφευρίσκει πιο έξυπνους τρόπους στο να παρεμβαίνει στο αστικό τοπίο. Επίσης, μου φαίνεται ότι οι street artists έχουν περισσότερα στοιχεία κοινωνικού και πολιτικού προβληματισμού στις δημιουργίες τους από ότι οι γκραφιτάδες. Οι γκραφιτάδες πολιτεύονται κυρίως βάσει του «ars gratia artis» (η τέχνη για την τέχνη). Εστιάζουν πρωτίστως στην τελειοποίηση της τεχνικής τους και δεν δείχνει να τους ενδιαφέρει και πολύ το γεγονός ότι η τέχνη τους πιθανόν να μη γίνεται κατανοητή από τον υπόλοιπο κόσμο, πέραν της graffiti κοινότητας.

artemis


Αρτέμης Bio

Graffiti writer και MC.
Από τους πρωτεργάτες της ελληνικής σκηνής του graffiti και του ραπ. Ξεκίνησε το 1992 δημιουργώντας την πρώτη αθηναϊκή graffiti ομάδα (που λίγο αργότερα έγινε και το γνωστό μουσικό συγκρότημα), τους TXC (Terror X Crew).

Το στυλ του είναι original wildstyle graffiti με αρκετές oldschool αναφορές. O Αρτέμης είναι αυτό που ονομάζουμε στο χώρο του graffiti «letterist». Το ζητούμενο στα κομμάτια του είναι το στυλ και η ροή των γραμμάτων (σε βαθμό μονομανίας), καθώς και τα έντονα χρώματα.

Είναι ακόμη ενεργός writer (μέλος πλέον της graffiti ομάδας Till Death), αν και σήμερα και είναι γνωστός στο ευρύ κοινό περισσότερο με την μουσική του ιδιότητα, δηλαδή σαν μέλος του μουσικού σχήματος A/E (Αρτέμης/Ευθύμης).

Links
www.myspace.com/artemisefthimis
www.myspace.com/hiphopshop_gr

Διάβασε επίσης...
Το ‘Ηλεκτρικό σπίτι’ του Χάρη Κοντοσφύρη
Ο Χάρης Κοντοσφύρης είναι ένας καλλιτέχνης που δραστηριοποιείται πολύ τα τελευταία χρόνια και τον βλέπουμε σε επιμέλειες, και πολλά project.Η γκαλερί Ζουμπουλάκη παρουσιάζει αύριο Τρίτη την ατομική του έκθεση με τίτλο "Ηλεκτρικό Σπίτι". Η γκαλερί στην ουσία θα μεταμορφωθεί σε μια εγκατάσταση από γλυπτά φτιαγμένα με τσιμέντο, ζωγραφική αλλά και ...
Συνέχεια...
O b. παρουσιάζει τον κόσμο του στο Bios
Εάν ένας street artist έχει χαρακτηρίσει την μορφή της πόλης τα τελευταία χρόνια, αυτός, αδιαμφισβήτητα είναι ο σπουδαίος b. Αφού γέμισε κάθε γωνιά της Αθήνας με τις κιτρινόμαυρες φιγούρες του, τις φωτογράφησε και πλέον προχωράει στη πρώτη έκδοση του βιβλίου-παρουσίαση του συνόλου του έργου του καθώς και της συνεργασίας του ...
Συνέχεια...
Παράλληλο Πρόγραμμα Μπιενάλε Θεσσαλονίκης
Ταυτόχρονα με τις μεγάλες εκθέσεις που απαρτίζουν το πρόγραμμα της πρώτης Μπιενάλε στη Θεσσαλονίκη λαμβάνουν χώρα και άλλες εκθέσεις και δρώμενα τόσο εντός όσο και εκτός της πόλης. Πιο συγκεριμένα, από τις 27 Αυγούστου εως τις 9 Σεπτεμβρίου παρουσιάζεται στο νέο Χώρο Τέχνης «Ναϊάς» στη Νάουσα η έκθεση «Διαδρομές», που ...
Συνέχεια...
H συγχρονη Πολωνική Φωτογραφία στην γκαλερί Μ55
Η γκαλερί Μ55 δίνει την ευκαιρία σε κοινό και επαγγελματίες να γνωρίσουν καλύτερα τη σύγχρονη Πολωνική φωτογραφία, μέσα από ένα αφιέρωμα, το οποίο περιλαμβάνει την έκθεση φωτογραφίας της Πολωνής Φωτογράφου Anita Andrzejewska, "Light of Iran, Soul of Persia", παρουσίαση της σύγχρονης Πολωνικής φωτογραφίας από τον Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Lodz Fotofestiwal ...
Συνέχεια...
Αστικά Τοπία Φωτός στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών
Καθώς περπατάς στο μικρό πεζόδρομο της οδού Πιττάκη που βρίσκεται πλησίον του σταθμού Μοναστηράκι, βλέπεις να εκτυλίσσεται  ένα είδος «αστικής αναγέννησης» εδώ και καιρό, αποτέλεσμα του εικαστικού φωτισμού της δημιουργικής ομάδας  Beforelight. Αυτή τη φορά η ομολογουμένως δραστήρια ομάδα η οποία έχει καταφέρει να κάνει γενικά αισθητή την παρουσία της σε ...
Συνέχεια...
START ! 08 – Video Art Exhibition στο Booze Cooperativa
Για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά ο πολυχώρος ΜΙΚΡΟ ΠΟΛΥΤΕΧΝΕΙΟ οργανώνει και παρουσιάζει στο Booze Cooperativa την ετήσια ομαδική έκθεση των σπουδαστών του τμήματος video art με τίτλο START ! 08.Νέοι δημιουργοί παρουσιάζουν από τις 3 έως τις 7 Απριλίου με τη δική τους ματιά έργα τα οποία πραγματοποίησαν κατά τη διάρκεια ...
Συνέχεια...
Ζωές στο δρόμο
Πέντε καταξιωμένοι έλληνες φωτογράφοι εστιάζουν στην πιο ακραία μορφή φτώχειας: το τραγικό φαινόμενο των αστέγων συμπολιτών μας, που πλέον έχει πάρει εκρηκτικές διαστάσεις και στο ελληνικό τοπίο. Ακολουθούν τις διαδρομές τους, αποτυπώνουν τις αγωνίες, τον αγώνα και, εν τέλει, την αξιοπρέπεια ανθρώπων της διπλανής πόρτας κάποτε, που σήμερα αναζητούν τον δρόμο της επιστροφής ...
Συνέχεια...
Νέοι Καλλιτέχνες στην Αίθουσα Τέχνης Ρεβέκκα Καμχή
Σε μιά Αθήνα που μαθαίνει να ζεί μέσα την αμφιβολία και όπου ο όρος αγανάκτηση έγινε το moto των ημερών, το ελάχιστο που θα μπορούσε αυτή η πόλη να κάνει ως παράλληλο μέσο αντίδρασης είναι να προσπαθήσει να «μπολιαστεί» με λίγη καλλιτεχνική πνοή. Μια τέτοια προσπάθεια έχει ξεκινήσει εδώ και λίγες ...
Συνέχεια...
Όλη η πόλη ένα bazaar!
Όπως πάντα στις γιορτές διοργανώνονται συνέχεια bazaar. Φέτος έχουμε δύο πραγματικά δυνατά bazaar - temporary shops στην Αθήνα.Καταρχήν η φοβερή γκαλερίστα Ρεβέκκα Καμχή, διοργανώνει bazaar με μεταχειρισμένα βιβλία, μια τέραστια συλλογή από περιοδικά τέχνης όπως frieze, contemporary, flash art κ.α. Αλλά και παλιούς δίσκους, ντοσιέ και ότι άλλο μπορεί να ...
Συνέχεια...
ART – ATHINA 2010
Παρά το κλίμα το οποίο έχει δημιουργηθεί κυρίως τον τελευταίο καιρό σχετικά με την οικονομία η Διεθνής Συνάντηση Σύγχρονης Τέχνης ART-ATHINA είναι και πάλι εδώ για 16η χρονιά με τη συμμετοχή περισσότερων από 300 καλλιτεχνών εκπροσωπώντας 58 αίθουσες τέχνης από 11 χώρες.Έτσι λοιπόν Αυστρία, Βέλγιο, Γαλλία, Γερμανία, Ελλάδα, ΗΠΑ, Ιταλία, ...
Συνέχεια...
MIR φεστιβάλ!!
Από σήμερα και ως τις 20 Σεπτεμβρίου όπως είδατε ήδη στο section του θεάτρου και χορού, θα λάβει χώρα το φεστιβάλ ΜΙR στους χώρους του Πολιτιστικού Ιδρύματος Μελίνα Μερκούρη. Εκτός από χορό υπάρχει και καλό εικαστικό πρόγραμμα που ξεκινάει με την έκθεση μαγική εικόνα με εγκαταστάσεις βίντεο και διαδραστικά έργα ...
Συνέχεια...
EAT CAKE says Poka-Yio
Με τα γεγονότα των τελευταίων ημερών δεν ήταν δυνατόν να μιλάμε για τέχνη και να σας προτείνουμε δρώμενα και events. Παρ' όλα αυτά ο περιπτεράς μου σήμερα βλέποντας με πολύ σκεφτική, καθόλου φιλική, με κοκκινισμένα μάτια από άσκοπη χρήση χημικών, μου είπε ότι η ζωή συνεχίζεται... Σίγουρα συνεχίζεται έστω και ...
Συνέχεια...
Bodies (finally) in Athens
Πριν κάποια χρόνια το Λονδίνο είχε αναστατωθεί με μια έκθεση που παρουσίαζε τους ανθρώπους όπως πραγματικά είναι. Τα σώματα τους χωρίς δέρμα, όλη η μαγεία της σωματικής μας λειτουργίας..για γερά στομάχια.11 εκατομμύρια επισκέπτες έχουν δεί αυτήν την έκθεση σε όλο τον κόσμο και τώρα ήρθε και η σειρά της Αθήνας. ...
Συνέχεια...
Markus Amm @ The Breeder
Είναι πολύ δύσκολο να διατηρείς πειθαρχία και μαζί και το χιούμορ σου και αυτό είναι κάτι που ο Markus Amm καταφέρνει να κάνει πολύ καλά μέσα από την τέχνη του. Στην δεύτερη ατομική του έκθεση στην γκαλερί The Breeder, μας δίνει ένα μάθημα γερμανικής πειθαρχίας. Και νομίζω ότι το χρειαζόμαστε. ...
Συνέχεια...
Giving Head @ The Breeder
Ομαδική στην The Breeder με τέσσερις πολύ δυναμικούς καλλιτέχνες τους Uwe Henneken, Διονύση Καβαλλιεράτο, Παναγιώτη Λουκά και Mindy Shapero.Ο Καβαλλιεράτος καλλιτέχνης με έναν πολυμορφικό τρόπο παρουσίασης της δουλειάς του, δείνχει τα αναρχο-ποπ επιθετικά γλυπτά με φλουό χρώματα, τις «γκόθ» εγκαταστάσεις του (που είδαμε και στην έκθεση «Σε Ενεστώτα Χρόνο» στο ...
Συνέχεια...
Γιάννης Κόντος : «Α-πορίες» και «Βόρεια Κορέα: Kόκκινη Ουτοπία»
Η έκθεση του Γιάννη Κόντου διαρκεί έως τις 13 του Μάη, οπότε δεν υπάρχει καμιά δικαιολογία για να μην προλάβει να τη δει κάποιος. Πέρα από οποιαδήποτε παρουσίαση της έκθεσης (των δύο εκθέσεων για την ακρίβεια) οι φωτογραφίες είναι τόσο δυνατές που είναι πραγματικά κρίμα να μην τις δείτε.Ο Γιάννης ...
Συνέχεια...
ΟΚΙΟΥΠe΄
Ο Στυλιανός Τζιρίτας γράφει, ηχογραφεί, κάνει ραδιόφωνο και συνεχίζει την πορεία του ως performer με την 11η παράστασή του μέσα σε 15 χρόνια αυτή την εβδομάδα στο Project Space στο Six D.O.G.S.  Προτού παρακολουθήσουμε το  "ΟΚΙΟΥΠe΄", του ζητήσαμε να μας εξηγήσει τι να περιμένουμε. Όπως αναφέρει το δελτίο τύπου που μας ...
Συνέχεια...
Ec(h)o: Έκθεση Φωτογραφίας από τον Νίκο Πατρελάκη
Ένα διαφορετικό ταλέντο του Νίκου Πατρελάκη αναδεικνύεται από την ερχόμενη Δευτέρα 10 Δεκεμβρίου στην Γκαλερί Spilioti Projects (bacaro). O γνωστός και αγαπημένος μας dj και παραγωγός αφήνει στην άκρη τους δίσκους του και πιάνει την φωτογραφική του μηχανή παρουσιάζοντας έως τις 10 Ιανουαρίου την πρώτην ατομική έκθεση φωτογραφίας με τίτλο ...
Συνέχεια...
ΜΑΛΑΟΥΙ – Η ζεστή καρδιά της Αφρικής
Στην γκαλερί Καλφαγιάν της Θεσσαλονίκης, μετά την γευστική έκθεση του Ποκα Γιό, σειρά έχει η φωτογράφος Βάσια Πελεγράτη που θα παρουσιάσει μια σειρά από φωτογραφίες από το Μαλάουι της Αφρικής.Το Μαλάουι, γνωστό από το μεγάλο ποσοστό ασθενών του AIDS (αλλά και πιο πρόσφατα για την υιοθεσία του μικρού Μπέν από ...
Συνέχεια...
Green Design Festival
Ακούσατε κάτι για ένα Πράσινο Φεστιβάλ; Ναι το Green Design Festival είναι γεγονός!!!Από αύριο Τετάρτη 10 Σεπτεμβρίου, το Σύνταγμα θα είναι καταπράσινο, με το πρώτο φεστιβάλ υπέρ της οικολογίας να γεμίζει την Αθήνα για 3 εβδομάδες.Υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων θα παρουσιαστούν δεκάδες διαφορετικά project. Το πρόγραμμα του Green ...
Συνέχεια...
Μπιενάλε του Βορρά!
Σας έχουμε ήδη μιλήσει για την Μπιενάλε της Θεσσαλονίκης, η οποία συνεχίζει να παρουσιάζει πολύ ενδιαφέρουσες εκθέσεις ως παράλληλες εκδηλώσεις στο πρόγραμμα της. Αξίζει να ρίξετε μια ματιά στο site της Μπιενάλε για να δείτε όλα αυτά που έχουν συμβεί αυτό το καλοκαίρι. Μια από αυτές είναι και η έκθεση ...
Συνέχεια...
Τρίτη και 13… φωτογραφίες!!! (του Γιάννη Μπαμπούλια ντε!)
Την Τρίτη 13 Ιανουαρίου θα έχουμε την ευκαιρία να δούμε 13 φωτογραφίες, 4 πόλεις, μερικές lo-fi μηχανές και πολύ πολύ μα πάρα πολύ χρώμα. Μια προσπάθεια του φωτογράφου Γιάννη Μπαμπούλια να μας δείξει χρώμα, μέρη εικόνες που θέλει να μοιραστεί.Παρουσιάζονται φωτογραφίες που τραβήχτηκαν τα τελευταία 2 χρόνια, σε 4 διαφορετικές ...
Συνέχεια...
Athens Video Art Festival 08
Ξεκινάει σήμερα για 4η χρονιά το Video Art Festival, που πλέον πάει να γίνει θεσμός. Στην Τεχνόπολη, θα δούμε πάρα πολλές συμμετοχές από κάθε γωνιά του κόσμου. Events, συναυλίες και δεκάδες προβολές.Το πιο σημαντικό γεγονός που φιλοξενεί θα λέγαμε πως είναι η παρουσίαση έργων του Bill Viola από τον John ...
Συνέχεια...
Οι Διασταυρώσεις των Δημήτρη Μεραντζά και İrfan Őnűrmen
Δύο καλλιτέχνες από γειτονικές χώρες παρουσιάζουν τα έργα τους από κοινού. Με τον τίτλο Διασταυρώσεις το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης εγκαινίασε την έκθεση του Δημήτρη Μεράντζα και του Ιρφαν Ονουρμέν. Η θεματική έχει να κάνει με μια πολύ γνώριμη στους Έλληνες εικόνα. Η μεταποιημένη βία και το ανακυκλωμένο μίσος ...
Συνέχεια...
Helmut Newton @ Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών
Ο Helmut Newton δεν επαναπροσδιόρισε μόνο τη φωτογραφία μόδας αλλά και την έννοια του sexyness, δίνοντάς του μια μορφή σοφιστικέ αλλά και πολύ ηδονική παράλληλα μέσα από τις εικόνες του. Ο Newton, ο Irving Penn, ο Richard Avedon και ο Herb Ritts, άλλαξαν εντελώς τα δεδομένα στις φωτογραφήσεις μόδας, τη δεκαετία ...
Συνέχεια...
dogmaRT on life  and other performances…
Λίγο καιρό πριν, γράψαμε κάποια ολίγα για την ομάδα dogmaRT. Είχαμε αναφέρει και σποραδικές πληροφορίες για το νέο τους εγχείρημα. Ο καιρός έφτασε όμως να σας βάλουμε στο κόλπο...Το Σάββατο έχουμε πάρτυ. Οpening party και τα εγκαίνια της έκθεσης. Δύο σε ένα. Και αυτό ακριβώς είναι που θέλει να πετύχει ...
Συνέχεια...
Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης: Sarah Lucas
Το κάποτε κακό παιδί της βρετανικής εικαστικής σκηνής, παρέα με τον Damien Hirst και τα άλλα παιδιά, -και σύντροφος του αδικοχαμένου Angus Fairhurst- η Sarah Lucas είναι επισήμως μια μεσήλικη κυρία. Στα εγκαίνια της έκθεσης της στο Μουσείο Κυκλαδικής πριν μερικές εβδομάδες, σε τίποτα δεν θύμιζε τον διάβολο που κάποτε ...
Συνέχεια...
Βρωμάει λεφτά στην «Cheap Art»
Από την Δευτέρα και μέχρι τις 25 Φεβρουαρίου στην cheap art παρουσιάζεται η εγκατάσταση της Μαρίας Αντωνάτου με τίτλο «Βρωμάει λεφτά». Πραγματεύεται τη σχέση μας με το χρήμα και άξονές της είναι γοητεία που αυτό μπορεί να ασκήσει, το θέμα του «βρώμικου χρήματος» και γενικότερα η ένταση της σχέσης αυτής ...
Συνέχεια...
Ερωτοπία
Ο Ορίζοντας Γεγονότων, μέσα στο πλαίσιο του project Ουτοπία που ξεκίνησε το Γενάρη, εγκαινιάζει μια νέα ομαδική έκθεση, στις 16 Μαρτίου, με τίτλο ΕΡΩΤΟΠΙΑ. Μια περιπλάνηση στον τόπο, ή την ουτοπία του Έρωτα, σε μια διαρκή επιδίωξη του ιδανικού. Η στιγμή που η ερωτική επιθυμία παίρνει σάρκα και οστά και το σώμα γίνεται ...
Συνέχεια...
Δημήτρης Τάταρης: Fragile στην Κ-art
Με τον τίτλο FRAGILE εγκαινιάστηκε στην αίθουσα τέχνης K-art η ατομική έκθεση του Δημήτρη Τάταρη.Απόφοιτος της Α.Σ.Κ.Τ το 2001 ο καλλιτέχνης δραστηριοποιείται με συμμετοχές σε πολλές ομαδικές εκθέσεις σε γκαλερί και μουσεία καθώς επίσης έργα του βρίσκονται ακόμη και σε συλλογές.Σχέδια και κατασκευές με βίντεο και ήχο δημιουργούν μία εγκατάσταση ...
Συνέχεια...
Το ‘Ηλεκτρικό σπίτι’ του Χάρη Κοντοσφύρη
O b. παρουσιάζει τον κόσμο του στο Bios
Παράλληλο Πρόγραμμα Μπιενάλε Θεσσαλονίκης
H συγχρονη Πολωνική Φωτογραφία στην γκαλερί Μ55
Αστικά Τοπία Φωτός στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών
START ! 08 – Video Art Exhibition στο
Ζωές στο δρόμο
Νέοι Καλλιτέχνες στην Αίθουσα Τέχνης Ρεβέκκα Καμχή
Όλη η πόλη ένα bazaar!
ART – ATHINA 2010
MIR φεστιβάλ!!
EAT CAKE says Poka-Yio
Bodies (finally) in Athens
Markus Amm @ The Breeder
Giving Head @ The Breeder
Γιάννης Κόντος : «Α-πορίες» και «Βόρεια Κορέα: Kόκκινη
ΟΚΙΟΥΠe΄
Ec(h)o: Έκθεση Φωτογραφίας από τον Νίκο Πατρελάκη
ΜΑΛΑΟΥΙ – Η ζεστή καρδιά της Αφρικής
Green Design Festival
Μπιενάλε του Βορρά!
Τρίτη και 13… φωτογραφίες!!! (του Γιάννη Μπαμπούλια ντε!)
Athens Video Art Festival 08
Οι Διασταυρώσεις των Δημήτρη Μεραντζά και İrfan Őnűrmen
Helmut Newton @ Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών
dogmaRT on life and other performances…
Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης: Sarah Lucas
Βρωμάει λεφτά στην «Cheap Art»
Ερωτοπία
Δημήτρης Τάταρης: Fragile στην Κ-art